Centre Francophonie de Bourgogne - C.F.B.

Le patient du Docteur Hirschfeld

2011-12-31T10:03:00.005-04:00

Titre: Le patient du Dr Hirschfeld
Auteur :Nicolas Verdan

Editeur : Bernard Campiche (Suisse Romande)

Genre : roman à connotation historique

Voici un roman très intéressant. Il mélange l'histoire (surtout de l'Allemagne nazie), le sujet de l'homosexualité et la chasse aux anciens nazis. Mi-récit historique, mi-roman d'espionnage, ce livre aborde le douloureux problème des différences. Comment vivre en Allemagne nazie en étant et juif et homosexuel?
Nicolas Verdan promène le lecteur successivement de 1932-1933 à 1958, de Berlin à Zurich, en passant par Brno, Tel Aviv, Thessalonique et l'Argentine.
Le Dr Hirschfeld a existé. Il avait ouvert, en précurseur, à Berlin, un institut de soins pour les sujets aux pulsions déviées et qui en souffraient. Il a ainsi contribué à soigner de nombreux patients dont de futurs responsables nazis en les aidant à accepter leur différence. Mais ce docteur, en bon chercheur, avait l'habitude d'archiver les comptes rendus des entretiens avec l'identité des patients et leurs maux. D'où la recherche effrénée, dès 1939, de responsables nazis pour effacer des dossiers compromettants et, après la guerre, d'agents du Mossad, pour identifier et retrouver d'anciens Allemands responsables des déportations de Juifs.
Si l'auteur insiste, un peu trop, plusieurs fois, sur certains fétichismes, il a le mérite de montrer que, derrière l'habit de la respectabilité, se cachent bien souvent des êtres qui souffrent.
Style agréable et roman bien construit.
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Nicolas Verdan est né à Vervey en 1971. . Son chemin l’a conduit à plusieurs reprises au Proche-Orient et sa vie se partage entre la Suisse et la Grèce, sa seconde patrie où il vit alternativement avec la Suisse.

Prix Bibliomedia Suisse 2006 pour son premier roman, Le Rendez-vous de Thessalonique.

Le site de Nicolas Verdan: http://www.nicolasverdan.ch/

Les 2èmes Rencontres de la Diversité

2011-11-16T17:03:00.003-04:00

Le Centre Francophonie de Bourgogne organise, 3 jours de débats, de dialogue, de découvertes culturelles pour un mieux vivre ensemble. En voici le programme

RENCONTRES. DIVERSITE. PARTAGE
Espace Guynemer , 5 rue Guynemer (Le Creusot)
2, 3 et 4 décembre 2011

«Il y a toujours un rêve qui veille...une main tendue...un sourire à partager...(Paul Eluard).
Avant ces 3 journées, un travail pédagogique sera mené avec des classes du lycée Léon Blum du Creusot et des classes primaires, étude d'ouvrages ayant trait à l'immigration, etc…

Jeudi 1er décembre 2011, au Morvan (Le Creusot), à 20h30, film:«Nos ancêtres les Gauloises» de Christian Zerbib (2011) suivi d'un débat.

Vendredi 2 décembre 2011
10h00-10h45, puis 10h45-11h30 Contes africains par Bibata Roamba (Burkina Faso), écoles Victor Hugo et la Pépinière ( Le Creusot).
13h00-14h00: Ahmed Kalouaz rencontre une classe de 2d du lycée Léon Blum à Guynemer
14h: inauguration officielle
13h-14h: Clips sur le racisme ordinaire, réalisation les Indivisibles (Paris), prise de paroles de l'association parisienne
Puis 1er débat: « Les idées reçues, là et ailleurs» débat animé par Claude Thomas
Avec
Rokhaya Diallo, journaliste à Canal+ et présidente des Indivisibles (Paris).
Elvire Maurouard (Haïti), universitaire, écrivain, poète. «Image de la Femme noire à Haïti»
Ahmed Kalouaz, écrivain jeunesse et adultes, franco algérien.
Hélène Moreau, illustratrice entre autres du documentaire jeunesse: «La Réunion des religions» .
Et témoignages de «France Amérique Latine»
19h: dîner africain plus concert 12€, ( inscription avant le 30/11/12) : tél 0385560858
20h30: soirée africaine: Compagnie VEENEM (La lumière): spectacle (chants, danses) Bibata Roamba avec un orchestre Burkinabé. (entrée 5€ après 16 ans et tarifs groupe 4€/per).

Samedi 3 décembre 2011
9h30-11h30 :danses orientales avec Shérazade, association Riheb.
15h-17h Rencontre-débat: L'immigration en France: Comment vivre sa dignité d'homme et de femme?Débat animé par Jean Boulet
Témoignage de Moussa Touré (Guinée), jeune réfugié (Montceau 71) et de Myriam Morin, éducatrice, syndicaliste et d'origine émigrée.
Avec
Shumona Sinha «Assommons les pauvres» (sous réserve).
Keroum Achir, écrivain, ancien haut fonctionnaire algérien (Torcy)
Djalila Dechache, poète, (Seine st Denis).

A partir de 18h, soirée de partage et de détente: dégustations de mets croisés, pâtisseries et boissons de plusieurs régions, musiques, chants, danses.
Avec des intervenants du CADA 71 et de l'Association Accueil Familial des étudiants Internationaux) : pianiste turc, musique traditionnelle turque (communauté turque du Creusot), guitariste indonésien, chanteur thaïlandais et chinois, guitariste et joueur du Thar d'Azerbadjan.

Dimanche 4 décembre 2011
9h-11h atelier calligraphie et danse japonaises (Marisa Hays(USA).
12h Repas partagé: chaque personne apporte un plat de son choix
14h Table ronde:«La diversité dans la société française:une richesse». Débat animé par Daniel Dériot, travailleur social à Emmaüs (Paris).
Plusieurs invités d'origine étrangère, résidant dans la région, français ou non, répondront aux questions suivantes:
Moi, émigré, qu'ai-je apporté à la société française?
Que m'a-t-elle apporté?
Que ne m'a-t-elle pas reconnu?
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Pendant les 3 jours , deux expositions
« Migrants et citoyens » du CICFM
«Portraits sans frontières » réalisation maison de Quartier du Plateau St Jean (Chalon)
Une table librairie avec des ouvrages liés aux thèmes du colloque et où signeront les auteurs invités.
Un bar, des tables de pâtisseries internationales
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Associations partenaires: Association Riheb, associations Rencontres, Association Accueil Familial des étudiants Internationaux, France Amérique Latine, Les Amis du Cada, Le Pont, Cada Adoma, association cambodgienne, association Défense de la culture turque et francoturque

Accueil de Mustapha BENFODIL

2011-11-16T16:49:00.004-04:00

Accueil de l'écrivain algérien Mustapha Benfodil

Mustapha Benfodil, invité par L'Arc, scène nationale du Creusot (Saône et Loire France), est venu lire avec le metteur en scène Kheireddine Lardjan, des extraits « Des Borgnes », pièce nouvelle, qui sera mise en scène, pour la 1ère fois, en janvier 2012, à L'Arc.
Le Centre Francophonie de Bourgogne a profité de cette venue pour l'inviter le 3 novembre 2011.
L'écrivain a d'abord rencontré 2 classes professionnelles -coiffure et esthétique- qui avaient, au préalable, étudié des extraits de textes de l'auteur avec leurs professeurs de français. Puis, le soir, une rencontre-débat, tout public, a eu lieu à St Rémy, en banlieue de Chalon, rencontre organisée par la club Afrique.
Ces rencontres ont été riches, franches, pleines, et , grâce à la littérature, bien des valeurs ont pu être tout à tour examinées : la justice, l'égalité, la nécessaire compétence des politiques, la liberté d'expression, l'obligation de la démocratie, l'attention à la jeunesse, la protection de l'environnement, la judicieuse utilisation des ressources naturelles et l'Algérie en regorge.

Le public a pu faire connaissance avec un journaliste de terrain (il a couvert le conflit irakien par 2 fois pour son journal El Watan), à l'écoute du peuple et de ses préoccupations.

Comme écrivain, Mustapha Benfodil, est un auteur atypique. Si on examine les 2 ouvrages, Clandestinopolis ou l'Archéologie du chaos (amoureux), on découvre des livres bibliothèques où l'intertextualité est permanente ; les allusions ou jeux de mots sont légion . La construction de L'Archéologie du Chaos est originale, déroutante, plutôt sombre, peut être comme l'avenir de l'Algérie à l'instant présent.
Mustapha Benfodil confie volontiers qu'il attache plus d'importance à la langue qu'à l'histoire. Pas étonnant qu'il soit attiré par l'Oulipo et ses recherches.
Ses auteurs préférés se nomment Borgès, Kafka ou Cerventès. Une référence...

Brève présentation. Mustapha Benfodil est né en 1968 à Relizane, dans l’ouest de l’Algérie.
Il a entamé des études de mathématiques avant de se consacrer au journalisme.
Il s'intéresse très tôt à la littérature. Il débute par la poésie (en 1993, il est primé pour son poème A la santé de la République, écrit en hommage à Tahar Djaout) et passe très vite à l'écriture de romans et nouvelles.
En 2004, la nouvelle Paris - Alger, classe enfer fait l’objet d’une mise en lecture à la Maison de la Culture de Bobigny.
En mars 2005, il participe avec cinq autres auteurs à une résidence dramatique à Anvers, en Belgique, organisée par l’association d’auteurs Écritures Vagabondes. Il en est revenu avec une pièce : Clandestinopolis, qui a fait l'objet de plusieurs mises en lecture, notamment au Théâtre du Rond-point à Paris.
Comme reporter, Mustapha Benfodil s’est rendu deux fois en Irak en pleine guerre, expérience qu’il relate dans un récit poignant : Les Six Derniers Jours de Baghdad – Journal d’un voyage de guerre. Mustapha Benfodil vit et travaille à Alger.

Quelques citations de l'auteur
Je veux être un journaliste connecté avec le monde.
Je me définis comme un journaliste militant.
La langue passe avant l'histoire. L'art nourrit l'art . Citation: "J'aime la vie et la littérature et je déteste la vie littéraire".

Les ,Francophones invités au Breuil (Saône et loire-France)

2011-07-14T15:24:00.003-04:00

Artistes et écrivains francophones ayant fait le déplacement au Breuil (71)
Invités par la ville du Breuil ou le Centre Francophonie de Bourgogne

Québec et Acadie :
Pierre Morency
Claude Beausoleil
Cécile Cloutier
Chrystine Brouillet
Micheline Lafrance
Jean Royer

Sylvain Rivière
Alain Gobert
Esther Croft
Chritine Eddie
Serge- Patrick Thibodeau
Marie-Christine Bernard
Jean Barbe

Antonine Maillet
Le théâtre de la Sagouine
Le groupe Châkidor
Jean Lemieux
Francine Allard
Carolyne Jomphe (chanteuse)

Belgique
J.Cl. Bologne
Werner Lambersy
Eric Brogniet
Carl Norac
Guy Goffette
Marie Wabbs
Corine Jamar
Maison du conte (Namur)

Tunisie : Amina Saïd
Tahar Bekri

Algérie : Tahar Djaout
Franco-algérienne: Leïla Sebbar
Franco-algérienne :Tassadit Imache
Keroum Achir
Nabil Farès
Christiane Achour
Khireddine Mourad
Franco-algérien: Ahmed Kalouaz
Mustapha Benfodil

Maroc: Nadia Chafik
Bahâa Trabelsi
Abdelhak Serhane

Mohamed Nédali
Jamila Hassoune
Mohamed Baouzzi
Franco-marocain: Mohamed Razane
Mohamed Mallal

Congo : Guy Manga
Maxime N’Débéka
Henri Lopès
J.B.Tati Loutard
Pius Ngandu
Binéka Lissouba
Caya Makhélé

Mali : Doumbi Fakoli
Moussa Konaté

Roumanie : Vasile Pop
Horia Badescu
Paul Miclau
Devis Grébu (artiste)

Gabon : Angèle Rawiri
Rémi Boussangui

Haïti : Jean Metellus
Gary Victor
J.Ph. Dalembert
Elvire Maurouard

Suisse : Benoîte Crevoisier
Anne Cunéo
Dominique Grisoni (artiste peintre)

Madagascar : Michèle Rakotoson
Tiana Razafi

Cameroun : Brigitte Tsobgny

Liban: Vénus Khoury Ghata
Stélio Farandjis

VietNam: Anna Moï
Franco-vietnamienne: Kim Lefebvre

Côte d’Ivoire : Fatou Keita
Véronique Tadjo

Sénégal: Aminata Sow Fall
USA : Susie Morgenstern
Bénin : Bernabé Laye

Cambodge : Somanos Sar
Nantarayo Samputho

Ile Maurice: Thorabully Khal
Franco-tchadien : Thomté Ryam

Martinique : Isabelle Cadoré

Burkina Faso : Le groupe Saaba
Bibata Roamba

Centre Afrique: Marcel Diki Kidiri

Ile de la Réunion : J.F. Sam Long
Alain Lorraine

Rivière Mékiskan

2011-07-14T14:47:00.004-04:00

Titre : Rivière Mékiskan
Auteure : Lucie Lacapelle
Genre : roman
Editeur : XYZ (Québéc)

Voici un des 3 titres finalistes du prix France-Québec 2011, fort intéressant et à plusieurs entrées.
La 1ère piste, - sans jeu de mots-, nous plonge au sein de l’univers contemporain de la communauté « Cri » du Canada.
La 2ème est aussi vieille que l’humanité et propre à tout homme : Qui suis-je ? D’où je viens ? Et quelles sont mes racines ? Questions et réponses essentielles pour se construire.
Le récit : Une jeune femme, Alice, enceinte mais peu heureuse de l’être, se voit obligée par les convenances de ramener les cendres de son défunt père sur les terres de sa communauté.
Sa mère est une blanche, mariée jadis à cet homme, un Indien Cri, dont elle a dû se séparer pour cause d’alcoolisme. Ce père décède dans un parc public, seul sur un banc et le numéro de téléphone de sa fille se trouve dans une poche du pantalon avec ses papiers. La jeune fille hérite donc de la cassette de cendres et du sac élimé de son père.
Malgré les dénégations de sa mère qui considère cette communauté comme des « tarés », Alice entreprend ce voyage.
Après un long trajet en train, la voilà au village. Elle va à la rencontre d’une vieille femme Cri, Lucy, qui s’avère être une cousine de sa grand’mère. Et Lucy sera le personnage central de l’histoire, la mémoire de la famille et des coutumes Cri. Elle énumère aussi les décès dus à l’alcool, par pendaison ou noyade, comme si une malédiction s’était abattue sur la famille.
Mais surtout, Lucy lui dévoile les causes possibles de la déchéance de ce père mort, seul. Enfant, il a été placé de force par les autorités blanches dans un pensionnat blanc, il a été le témoin silencieux du viol de sa mère, il a pris conscience de l’extrême pauvreté de ses ancêtres et n’ a pas supporté que les siens soint sans cesse rejetés et abandonnés.
Cette femme, âgée mais courageuse, porte à bout de bras ses petits enfants que leur mère, alcoolique, délaisse. Fidèle à la tradition, elle veut enterrer Isaac, le père d’Alice comme il se doit et ce sera l’occasion pour la jeune fille de rencontrer sa famille, de découvrir ses origines, les souffrances des siens qu’elle ne partage pas.
Lors de ce séjour, elle a vécu comme eux, mangé comme eux, subi le désanvoutage, vu des lieux mythiques. Elle peut revenir à Montréal, vers la « civilisation » éloignée de la nature, rassérénée, satisfaite d’avoir accompli son devoir filial. Désormais, elle sait qui elle est et d’où elle vient.
« La rivière Mékiskan » est un roman très prenant dont l’humain en est le centre. Les personnages sont de sang et de chair. Et, à l’évidence, comme tout groupe humain, les Cris sont portés par des coutumes fortes, des croyances, une métaphysique, qui encadrent leur existence et les aident à vivre. Et les Nations dites « modernes » ne leur facilitent pas la vie.
Style agréable avec des expressions Cries.
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Lucie Lacapelle est née à Montréal. Elle a vécu en Abitibi où elle a côtoyé la civilisation amérindienne. Elle est d’ailleurs devenue mère de deux Métis cris.
Lucie Lacapelle est diplômée en communication de l’Université du Québec à Montréal. Elle a été enseignante, notamment au Nunavik, journaliste, consultante en communication, , recherchiste et maintenant réalisatrice. Romancière, elle écrit aussi de la poésie et des nouvelles

et s'adonne à la photographie.

« Je m’intéresse aux rapports de l’être avec le monde qui l’entoure, à l’histoire, au destin, aux rencontres des cultures ». (Lucie Lacapelle )

ANGIE (roman)

2011-05-27T12:43:00.008-04:00

Titre : ANGIE
Auteur : Fidéline DUJEU
Genre : roman
Editeur : Le Somnambule Equivoque (Belgique)
(Envoi de la Promotion des Lettres Belges)

Le son du cor s’afflige vers les bois
D’une douleur on veut croire orpheline
Qui vient mourir au bas de la colline
Parmi la bise…. Paul Verlaine dans Sagesse.

Voici un court roman (99 pages), mais magnifique, d’une fulgurance étonnante. Le style dépouillé, heurté, avance par bribes et le lecteur est comme enchaîné dans une tension qui s’accroît de page en page.
L’histoire avance selon une construction originale et le récit se développe par additions successives. Les deux principaux personnages, Sylvain et Angie, s'attirent et se rejettent par écrit interposés. Sylvain, lui, tient son journal.
Le récit :
Sylvain, sourd, d’une surdité psychologique venant de l’enfance, vit chez son père alcoolique. Il est élevé par la compagne de son père, Angie, comme l’aurait fait sa propre mère.
Emma, la mère biologique de Sylvain, s’est suicidée quand il était enfant.
Sylvain écrit régulièrement à sa mère. Il lui exprime son mal être d’adolescent, son besoin d’amour, de protection. Il est certes sourd, mais il peut communiquer, soit à l’aide d’un appareil, soit par le regard et les lèvres. Il lui dit sa découverte de la musique qui s’avère être la passion d’Angie et jadis celle de sa mère. Il écrit aussi à Angie (sans lui faire lire) et lui dit sa reconnaissance.
Son père déserte le domicile et Sylvain est pris en charge par Angie.
La situation est embarrassante et un jour, une lettre d’Angie dévoile le secret : l’amour réciproque autrefois d’Emma et d’Angie, la vie et l’amour à trois sous le même toit. Puis la jalousie, les tensions, le malaise et le suicide par accident d’Emma.
C’en est trop. Sylvain s’enfuit. La route, l’errance, la forêt, la nature et le silence, les rencontres soudaines et brèves.
Ce petit roman nous plonge dans la profondeur de l’âme humaine, nous dévoile le fracas des êtres dû aux passions dévastatrices. Nous fait toucher du doigt le souffrances intérieures.
A partir du lourd et inquiétant silence du début, le récit dévoile une marche vers un ailleurs apaisant et bienfaisant. Cette belle histoire montre aussi la puissance de la musique qui lave, élève et nous réconcilie avec les autres.
Un beau roman d’amour.

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Fidéline DUJEU est née en 1972. C’est une romancière belge qui vit dans le Hainaut.
Après des études de philosophie (licence et agrégation), elle enseigne, puis s’oriente vers la sculpture, l' art du conte, l’écriture. Outre son travail d’écrivain, elle anime régulièrement des ateliers d’écriture.
Fidéline Dujeu a produit 4 romans et un livre jeunesse qu’elle a illustré.
Le roman « Guère d’homme » (2007) a reçu le Prix du Public des bibliothèques du Hainaut. « Angie », le 4ème roman, est celui que nous présentons à nos visiteurs.

Accueil de l'écrivaine Francine ALLard (Québec)

2011-05-04T14:32:00.011-04:00

(BM de Génelard)

(BM Le BREUIL)

Tournée littéraire de Francine ALLARD en Bourgogne

Le Centre Francophonie de Bourgogne a eu le plaisir et l’honneur d’accueillir Francine ALLARD, l’un des écrivains majeurs de la littérature contemporaine québécoise.
L’auteure domiciliée à OKA (Québec) a posé ses valises à Le Breuil en Bourgogne (71 France), siège du Centre Francophonie, du 14 au 19 mars 2011, avant de rejoindre le salon du Livre de Paris où elle était invitée.

Pendant ces 5 jours, Francine Allard a rencontré 4 classes (2 classes du collège La Croix Menée (Le Creusot) et 2 classes du lycée Hilaire du Chardonnet (Chalon s/Saône) et 2 classes professionnelles étaient prévues au lycée Léon Blum du Creusot (Une sérieuse préparation avait été faite). Au préalable, leurs enseignants avaient fait étudier des extraits d’œuvres de l’auteure. Elle a répondu à de nombreuses questions sur le Québec et naturellement sur ses œuvres.

Et chaque soir, une bibliothèque municipale bourguignonne recevait l’auteure et de nombreux lecteurs ont pu découvrir cette écrivaine cultivée, gaie, dynamique et au parler franc, écouter quelques lectures et entrer dans son univers romanesque.

(BM de St Léger s/Dheune ) (Lycée De Chalon s/Saône)

Francine Allard a été reçue par les bibliothèques municipales de St Léger sur Dheune, Sancé près de Macon, Le Breuil et Génelard. Les auditeurs se sont familiarisés avec les personnages clés de la Couturière, Emilienne et Donatienne. Depuis son passage, les lecteurs réclament désormais cette saga si prenante et demandent aussi, par contre coup, les autres livres de Francine Allard :
J’ai tué Freud…,
Mon père, ce salaud,
Le cri du silence,
Une fleur entre deux pierres,
et ces petits chefs d’œuvre jeunesse :
La dernière course de Mado Bérangère,
Deux petits ours au milieu de la tornade

ou l’univers secret de Willie Flibot.
Ce qui a frappé aussi les lecteurs, c’est l’indéniable humanité et attention de Francine Allard vis-à-vis de l’enfance handicapée.
Francine Allard assurément a marqué les esprits et ses brèves lectures poétiques ont montré l’étendue de son talent.
Une belle tournée qui a permis des rencontres franches, ouvertes et amicales. Elle laissera des traces, des souvenirs et des contacts.
Une belle illustration de la puissance de la littérature universelle.

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2011-05-03T14:46:00.005-04:00

Titre : Un papillon sauvage »
Auteur : Joëlle ECORMIER (Ile de la Réunion)
Editeur : Océan Editions (Ile de la Réunion)
Genre : roman jeunesse

Le mot papillon du titre désigne par allégorie, un petit vieux hébergé dans une maison de retraite nommée « Les Papillons », évocation à la fragilité de la vie quand on arrive à son terme.
Le récit.
Un ado, Miky, intrépide et indomptable, est puni par sa mère, chaque après midi, à la bibliothèque de la ville de Golforquin, lieu d’une mine du même nom et doit lire et résumer un livre par jour.
Un certain jour, il découvre à la bibliothèque, un rat omniscient qui deviendra et son ami et un aide et surtout un livre qui lui dévoile l’existence d’une mine désaffectée où se trouve un trésor abandonné par un cambrioleur, auteur du livre.
Dès lors, il n’aura cesse d’explorer la mine, quitte à s’éloigner de sa bande de copains et de sa petite amie (Amy, la bien nommée !).
Cet ado deviendra plus tard un cinéaste reconnu et réalisera même un film sur la mine.
Agé, il reviendra pensionnaire à la maison de retraite « Les Papillons », mais une question le taraude depuis l’enfance qu’il n’a pas élucider. Qui était son père dont sa mère lui répétait sans cesse : « Tu finiras comme ton père !! ».
Il revient donc à cette même bibliothèque et tente de savoir ce qu’est devenu son géniteur.Finalement le journal local de l’époque lui dévoile la réponse que l’on taira.
Roman bien écrit, au style alerte et soigné.
Le récit progresse en miroir en mélangeant présent et passé. Ces flash back évitent la monotonie linéaire et donnent du piquant à l’histoire et le fait de changer en permanence de lieu et de temps casse les repères. Mais un lecteur moyen peut s’y perdre !
On prend du plaisir à lire ce petit roman et on retrouve des thèmes récurrents de l’humanité : le recherche de ses origines, l’attirance des souterrains, le besoin d’un ami sincère, le douleur d’un amour perdu, le besoin d’affection et de sécurité, la nécessité de ne pas dévoiler un secret. Et une certitude : on reste dans la vieillesse ce que l’on a été toute sa vie avec la sagesse en plus..

Commentaires :
Nous avons tenu à présenter ce roman jeunesse qui nous semble de qualité et ouvrir une fenêtre vers les littératures de l’Océan indien qu’on trouve peu sur les rayons de nos bibliothèques. Une Petite réserve : la couverture est peu attirante pour un roman qui s’adresse à la jeunesse.
Joëlle ECORMIER semble avoir une prédilection à brouiller les messages et les mythes. Serait-elle coutumière de ce chamboulement des messages ? Son petit album pour la jeunesse : « Que fait le loup ? » en est un exemple. Tous les codes originaux sont retournés, malmenés, actualisés au 20ème siècle. Pour un adulte, l’humour est fabuleux et le rire assuré, mais malheureusement pour un enfant qui ne comprend pas l’humour et qui ne possède pas certaines références, ce petit album soigné rate sa cible.
Toutefois Joëlle Ecormier est un écrivain majeur et le Centre Francophonie de Bourgogne fera prochainement l’acquisition de ses autres ouvrages.

Joëlle Ecormier est née en 1967 au Tampon (Ile de la Réunion). Après un bac littéraire, elle rêve de parler anglais tous les jours, mais déchante en 1ère année de DEUG anglo-américain. Cependant, elle décroche un diplôme de guide-interprète pour les touristes anglophones. Elle travaille dans les bibliothèques de Toulouse, puis de Cherbourg et écrit pour elle-même..
Après dix années passées à élever ses deux enfants, elle vend des livres dans une grande librairie et, en 1999, son aventure d’écrivain commence avec « Trente jours à tuer ».
Joëlle Ecormier est romancière et auteure de jeunesse. Son travail d’écriture est à l’image de l’île de la Réunion où elle est née, microclimatique et contrastée. Elle a écrit plus d’une vingtaine de livres, parus essentiellement chez Océan Editions pour qui, elle a également traduit de l’anglais, deux albums pour enfants. La pêche aux mots, paru aux éditions Motus dans la collection très graphique « Mouchoir de poche » lui offre d’expérimenter l’illustration dans sa forme la plus minimaliste.
Joëlle Ecormier est devenue un écrivain qui compte dans l’Océan Indien et, en particulier, à l’île de la Réunion.

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Prix du Livre Insulaire 2010, catégorie Fiction, pour "Le petit désordre de la mer", Ouessant, 2010
Prix du roman, La Réunion des livres, 2009 pour "Le petit désordre de la mer".

"Le cadeau de Lancelot", 1er Prix du concours de nouvelles Vedrarias (Ville de Verrières-Le-Buisson), 2001.

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La persistance du romarin

2011-02-03T12:16:00.004-04:00

Titre : « La persistance du romarin »in "La couturière"
Auteure : Francine Allard (Québec)
Editeur : Les trois pistoles (Québec)
Genre : Roman

Francine Allard nous livre ici le 3ème et dernier tome de sa saga « La couturière ».
« La persistance du romarin », le titre de ce 3ème tome, conclut avec brio une histoire de chair et de sentiment, de passion et de haine, de vie et de mort, dans un Québec du 20ème siècle.
L’auteure québécoise d’Oka construit son roman sur deux colonnes vertébrales et cérébrales, sur deux femmes fortes et déterminées. Ce n’est pas un hasard, à notre sens, si Francine Allard, une forte personnalité des Lettres québécoises contemporaines, met en avant : Donatienne et Emilia, deux héroïnes qui ne s’en laissent pas compter. N’est-ce pas volontairement que l’auteure brosse deux portraits féminins, loin de la mièvrerie et des minauderies que l’on trouve souvent dans les portraits classiques féminins ?
Quoi qu’il en soit, on assiste, ravi, à la l’émergence de leur gloire ou réussite. On est témoin de leurs efforts mais aussi de leurs désillusions surtout sentimentales. Curieusement, l’amour vrai, stable, celui qui rassure et réconforte, ne leur sera jamais donné. Il est évident que, derrière ces chefs d’entreprise opiniâtres, se cachent deux êtres sensibles, fragiles, que la vie ne ménage pas.
Il y a des hommes dans ce récit, des compagnons parfois de grande générosité (Le Dr Charles Marineau), or étonnamment, ils resteront toujours à la marge. Sauf Josaphat, le père d’Emilie, que l’auteure décrit en père aimant et réconfortant. Et le restera jusqu’à la fin.
Ce roman ne manque pas de rebondissements, de personnages nouveaux et étonnants, voire dérangés. Une question lancinante pour le lecteur : les deux amants, Donatienne et Josaphat, aux exploits érotiques dans la baignoire au 1er tome, se retrouveront-ils enfin? Nous ne dévoilerons pas ce mystère. Cependant un adulte peut-il oublier si facilement un amour- passion de jeunesse ?
Nul doute que les lecteurs qui ont dévoré les deux premiers tomes vont être comblés par « La persistance du romarin ».
Il y a du trop plein de vie dans ce 3ème livre. Elle y entre à gros bouillon. Les personnages sont plus vrais que nature. Le style est gorgé de sève et de sel. Les drames et les joies s’enchaînent pèle mêle. Et tout à coup tout se retrouve cul par-dessus tête. Certes, on le sait bien, dans l’acte d’écrire, les mots se font souvent maîtres du jeu.
Francine Allard mène tambour battant le récit. Même si parfois la liste un peu longue de couturiers nord américains nous freine un peu, il n’empêche que la description des lieux où se passe l’histoire, les tournures et les termes québécois nombreux, nous plongent, avec joie, au cœur de la belle Province.
Cette saga est bien construite. Les temps de latence que sont les descriptions, belles au demeurant, ralentissent les rebondissements qui se multiplient.
Il faut féliciter l’auteure pour la documentation précise qui a exigé temps et travail.
On se réjouirait si cette passionnante saga devenait, un jour, un téléfilm. Il y a fort à parier que le succès serait, alors, au rendez vous.
Un régal à lire et à faire lire.

Citation : « Elles (Emilia et Donatienne) discutèrent ainsi jusqu'au milieu de la nuit sans jamais laisser s’installer un seul moment de silence…. Emilia n’en revenait pas de ces mille et cent choses qui avaient composé leurs vies, se ressemblant parfois, si distantes autrement. Les années qui les avaient tenues séparées étaient devenues des allées de cimetière, des chemins tortueux, des cris de bernaches sur le Lac St Louis, des romances à deux sous, des amours grandioses, des ruptures dévastatrices. Mais aucune d’elles ne s’étaient laissée amollir par les moments les plus désespérants. Elles avaient tenu le phare grâce à leur grand courage…. Celui que Donatienne avait insufflé…dans les veines d’Emilia. »

On trouvera une présentation de Francine Allard, plus loin dans notre blog.

A nos lecteurs de Bourgogne, nous signalons que Francine Allard sera en Bourgogne du 13 au 19 mars 2011, à l'invitation du Centre Francophonie de Bourgogne. Elle rencontrera, outre des lycéens, les lecteurs des bibliothèques municipales de St Léger sur Dheune, du Breuil, de Sancé à côté de Macon et de Génélard.

accueil de l'écrivain Ahmed KALOUAZ

2011-01-20T15:38:00.006-04:00

Ahmed Kalouaz est venu rencontrer, le vendredi 14 janvier 2011, 4 classes qui avaient travaillé auparavant sur certains de ses livres avec leurs professeurs : un CM2 du Devoir à Chalon sur Saône (71), une classe du lycée Hilaire de Chardonnet, toujours à Chalon et 2 classes sections professionnelles du Lycée Léon Blum, Le Creusot (71).

Si Ahmed Kalouaz produit de beaux romans comme" Avec tes mains ", récit qui parle de son père, travailleur émigré ou des textes poétiques, c'est également un grand auteur de livres jeunesse, de grande qualité littéraire, romans qui abordent les grands problèmes de société comme Les jeunes clandestins, le mal logement, la violence conjugale, les jeunes africains footballeurs exploités par les grands clubs européens, la résistance, etc...

Voici une courte présentation de ses rencontres avec les scolaires de Bourgogne.

Le Samedi 15 janvier 2011 @ 02:57:58 Article de Creusot-infos.com

L’écrivain Ahmed Kalouaz était au lycée Léon Blum ce vendredi. Il rencontré les élèves de deux classes pour un bon moments d’échanges.
Il aurait dû venir le 15 octobre dernier, le même jour que l’auteur malien Moussa Konaté. Mais pour cause de grève des transports, il n’avait malheureusement pas pu faire le déplacement. Ce vendredi après-midi, c’était partie remise et c’est donc avec plaisir que le lycée Léon Blum l’a accueilli au CDI du site Lavoisier. Car sa venue a donné lieu à une rencontre une nouvelle fois intéressante pour les lycéens concernés par le café littéraire, dont l’un des objectifs principaux est justement de favoriser des rencontres culturelles.Devant les 2 BP Elec puis les 2 BP Esthétique, et leurs enseignantes respectives, Mesdames Cicchetti et Perceval, toutes les deux professeurs en lettres modernes et histoire/géographie, Ahmed Kalouaz, écrivain français d’origine algérienne, a retracé dans les grandes lignes son parcours atypique et fait part de ses souvenirs. Souvenirs qu’il a également évoqué quand il a parlé de ses livres parmi lesquels on peut citer « Absentes » et surtout « Avec tes mains », ouvrage sorti en 2009 dans lequel il raconte l’histoire de son père, soldat pendant la Seconde Guerre Mondiale, puis immigré en France dans les années 1950. Une intervention suite à laquelle le jeune public lui a posé quelques questions sur sa motivation d’écrire ou bien les sources de son inspiration. Un jeu des questions-réponses au cours duquel le contact entre l’auteur et les lycéens est bien passé. Comme l’a noté Madame Monin, professeur documentaliste, qui en a profité pour rappeler le partenariat existant avec le Centre Francophonie de Bourgogne, association basée au Breuil ayant permis cette deuxième rencontre de l'année scolaire.Elle a aussi annoncé que la prochaine action inscrite au programme du café littéraire sera un concours de nouvelles policières. De quoi inciter les 2 BP Elec, les 2 BP Esthétique et les 1 CAP Coiffure à poursuivre avec envie et intérêt le projet destiné à leur faire découvrir une littérature riche et diverse.

Voici un avis des professeurs:

"Mes collègues m'ont confirmé la richesse des échanges entre Ahmed Kalouaz et les élèves. Filles et garçons ont vraiment apprécié ce moment passé avec cet écrivain. Nous vous chargeons de lui transmettre nos remerciements et les miens pour les dédicaces."

Il y a toujours un rêve qui veille

2011-01-07T16:27:00.005-04:00

Titre : Il y a toujours un rêve qui veille
Auteur : Nathalie Chaix
Editeur : Bernard Campiche (Suisse)
Genre : roman

Le titre est extrait du poème « Et un sourire » de Paul Eluard.

Ce roman est construit en puzzles, les saisons rythment les dates et le livre s’achève sur un printemps, symbole de vie nouvelle.
Le thème filé est le manque : le manque de mère, de père et de repères, le manque d’affection, le manque de plénitude sexuelle.
Dès lors, l’histoire avance par adjonction de petits galets comme ceux du Lac de Genève, petits paragraphes souvent poétiques, brefs portraits (la narratrice est photographe) qui tous nous disent leurs manques.
Une orpheline, élevée par sa grand-mère, cherche à combler, adulte, son déficit d’amour et le cherche chez les hommes qui, même parés des plus beaux atours, sont aussi des êtres humains qui ont également leur manque, leur peur, leur égoïsme et la relation parfois intense, réconfortante est éphémère, d’où désillusions, souffrance, solitude, boulimie alimentaire, fuites en avant amoureuses.
Mais l’histoire s’achève comme le sous-entend le titre. Le sourire d’un jeune médecin vient réveiller le rêve.
Construction déroutante au début, style alerte, dépouillé, courtes phrases, phrases nominales, témoignages extérieurs.
L’emploi de messages de portables invente une figure de style nouvelle et originale. Le courrier spontané crée à la fois une mise à distance et une intimité qui convient bien à la relation à deux. Ce face à face par portable interposé donne une liberté instantané d’écrire ou pas, d’être en colère ou inquiets, de se dévoiler sans être pris dans le regard de l’autre. Cette figure de style finalement traduit une relation fragile et intense qui bouleverse le lecteur.
La construction de tout le roman déroute mais l’émotion survient tout à coup car les morceaux du puzzle ne font plus qu’un.
Ce roman ne laisse pas insensible. En effet ce thème du manque n’est-il pas propre à chaque être humain, c'est-à-dire à nous-mêmes ?

Citation « Je vais pêcher les larmes dans ce matin froid »

Nathalie Chaix vit à Genève. Après des études en communication et en histoire de l'art, elle est à la tête d'une institution muséale au sein du Département de la culture. Son premier roman, Exit Adonis, lui a valu le Prix Georges-Nicole en 2007.
Elle a également été lauréate d'une bourse Nouvel auteur de la Commission consultative pour la mise en valeur du livre de Genève en 2007 ainsi que du Prix Atelier Studer/Ganz en 2009.
Il y a toujours un rêve qui veille, son deuxième roman, questionne l'amour et la création.

Accueil de l'écrivain, poète et universitaire: Tahar BEKRI

2011-01-02T11:22:00.007-04:00

Le jeudi 16 décembre 2010, Tahar BEKRI, poète, écrivain et universitaire, invité par la Bibliothèque municipale du Breuil (France) et trois autres Associations dont le Centre Francophonie de Bourgogne, est venu présenter son dernier livre "Salam Gaza", Editions Elyzad, Tunis. (Diffusion en France : Pollen)
Devant un public intéressé mais restreint à cause de la tempête de neige, ce soir-là, l’auteur a parlé de son récent voyage en Palestine, de ses rencontres avec des Palestiniens des Territoires occupés et de son émotion devant la tombe, à Ramallah, du grand poète palestinien, Mahmoud Darwich.
A travers cet ouvrage, le poète a voulu témoigner des souffrances, des privations et de l’étouffement du peuple palestinien.
Le livre est construit en deux parties. La 1ère relate la guerre (fin 2008) contre Gaza, où il n’a pu se rendre, la 2ème aborde son bref séjour dans les Territoires occupés, notamment à Ramallah, Naplouse, Jérusalem –Est et Bir Zeit où il était invité pour des lectures par le Consulat Général de France.
Ce qui a frappé l’écrivain, c’est la réalité de l’occupation avec l’emploi de la monnaie israélienne à l’intérieur des Territoires, les nombreuses constructions de colonies sur les collines, l’utilisation des panneaux de signalisation à des fins de propagande, les interminables check-points, les conditions dans les camps de réfugiés, comme celui de Balata, aux environs de Naplouse.
Mais l’humaniste qu’est l’écrivain a surtout voulu souligner l’injustice énorme qui frappe les Palestiniens. Rappeler les restrictions des libertés, les confiscations régulières de terre, les expulsions, les destructions de maisons, les arrestations et emprisonnements arbitraires (plus de 11000 Palestiniens croupissent dans les geôles israéliennes), les assassinats ciblés, les bombardements intolérables d’écoles ou d’hôpitaux, contraires à toutes les lois internationales et en toute impunité, sans que le concert des nations s’en émeuve. Dénoncer dans cette région du monde une injustice historique que toute conscience humaine ne peut occulter. L’auteur ne partage pas la vision du Hamas qui envoie des roquettes sur Israël, mais cela ne saurait justifier le déluge de feu et de bombes, ces actes de barbarie et crimes de guerre. Le silence des médias occidentaux ou leur parti pris ne peut nous satisfaire ni cacher la tragédie palestinienne car cela constitue les sources d’une menace permanente sur la paix mondiale. Condamner les projets et agissements colonialistes d’Israël dans les Territoires occupés depuis 1967 ne peut être assimilé à de l’antisémitisme, tout aussi méprisable comme tout racisme.
Comme l’a fait remarquer une auditrice dans le public, il y a quelque chose de paradoxal, voire de psychanalytique, dans la politique anti-palestinienne d’Israël. Comment un peuple qui a tant subi : l’anathème, les rejets, les pogroms, la shoah, les camps de concentration, peut-il traiter un autre peuple avec une telle violence ? Les violences sèment la haine, le désespoir, découragent les meilleures volontés.
« Salam Gaza » est un livre profondément humain où se reflète le désir de paix. Il revendique le respect des Droits fondamentaux pour tout individu, où qu’il soit, quelles que soient son origine, sa religion, sa culture, sa langue. Il ne demande ni plus ni moins pour les Palestiniens.
Quoique écrit en prose, « Salam Gaza » est un livre de carnets empreints de poésie. Outre les poèmes de Tahar Bekri, on y trouve de beaux textes de Mahmoud Darwich, Marilyn Hacker, Ghassan Zaqtan, Tristan Cabral…

Un livre qui se veut fraternel et généreux.

Citations extraites de l’ouvrage :
Je n’ai que ma plume pour condamner la haine, dénoncer l’injustice, déjouer le mensonge.
Je n’ai que ma plume pour désavouer l’arrogance des armes, l’ivresse des puissants, la violence des conquêtes.
Le monde ne peut laisser le sang des innocents couler sur les pierres de prière, le monde ne peut se cacher la face au nom de la culpabilité.
------------------------------------------Le Breuil
Avant le débat, Tahar Bekri a rencontré la journaliste du journal de Saône et Loire, voici un extrait de l'article:

"Cet ouvrage est un journal personnel plein de poésie et d'émotions dans lequel s'esquisse une interpellation morale de l'histoire". Pour Tahar, ces quelques jours passés là-bas, lui ont fait découvrir une réalité plus tragique, plus douloureuse, plus violente que ce qui est rapporté et montré dans le monde. « L'opinion mondiale n'est pas assez informée sur la situation des Palestiniens et ce livre était nécessaire pour mieux comprendre. On ne peut pas occulter ce drame qui se déroule depuis longtemps. " (M.C. Cannard)

Avant sa venue, nous avions posé trois questions au poète, nous en publions les réponses

Le Centre Francophonie: 1) Invité par le Consulat Général de France à Jérusalem-Est pour une série de lectures, vous êtes allé dans les Territoires Palestiniens occupés, pourquoi avoir écrit le livre « Salam Gaza » ?

Tahar Bekri: En effet, je suis allé en Cisjordanie en mars 2009 où j’ai fait des lectures et des rencontres à Ramallah, Naplouse, Jérusalem-Est et Bir Zeit. Ce voyage est arrivé après la guerre contre Gaza en décembre-janvier 2008. Ces deux événements constituent la base de mon livre, devenu comme une nécessité qui s’est imposée à moi pour témoigner de la souffrance et de la tragédie palestinienne et interpeller l’Histoire et la conscience universelle. Le poète doit défendre la beauté d’un monde juste et fraternel, ne pas être complice de l’oppression, de la colonisation des terres et la confiscation du droit, l’humiliation des peuples.

Le CFB 2) On connaît votre inlassable souci de justice et de liberté. Est-ce parce que vous avez connu les prisons de Bourguiba et l’exil ?

T.B: Je vis en France depuis 1976 et reviens en Tunisie depuis 1989. L’éthique dans l’écriture me dicte cette conviction forte que sans le respect des valeurs fondamentales, l’humain manquerait de dignité. Qu’est ce que la poésie si elle n’est pas chant de liberté, beauté lumineuse, parole généreuse, quête des vérités profondes, amour de la vie humaine ?

Le CFB 3) Vous êtes connu comme un poète francophone mais vous enseignez aussi la langue arabe à l’Université de Nanterre, vous écrivez également en arabe. Selon vous que peut apporter à l’humanité cette diversité des langues ?

T. B: J’ai eu la chance en Tunisie de suivre un enseignement bilingue que je considère comme une richesse. Cela m’a ouvert deux fenêtres sur deux cultures parmi les plus vivantes. La pluralité et la diversité des langues est comme une mosaïque qui embellit le paysage humain. Ce qui est monochrome est monotone. L’humanité ne s’est pas faite grâce à une seule civilisation ou une seule langue. La diversité linguistique apporte beaucoup à la tolérance culturelle, réduit l’hégémonie, érige le droit des peuples à choisir leur identité.

D'OR et d' OUBLIS

2010-11-12T04:35:00.004-04:00

Titre : « D’or et d’oublis »
Auteur : Anne Cuneo (Suisse romande)
Editeur : Bernard Campiche.
Genre : roman policier

Très intéressant roman policier. Outre le meurtre traditionnel, la détective, Marie Machiavelli, se fait embaucher comme avocate stagiaire dans un cabinet d’avocats pour découvrir les dessous des dossiers des biens juifs en déshérence.
A travers cette enquête, Anne Cuneo a le mérite et le courage de dévoiler, au regard de l’Histoire, les comportements malhonnêtes de banquiers et/ou d’avocats Suisses qui se sont enrichis en s’appropriant les biens des Juifs Européens déportés ou disparus. Beaucoup d’héritiers n’ont jamais pu récupérer leurs biens (dossiers détruits, gardés, cachés, spéculation, etc…) Certains ignoraient complètement qu’ils possédaient un héritage en attente.
C’est une partie de l’histoire suisse qu’Anne Cuneo dévoile et, par la même occasion, a rendu mal à l’aise bien de ses compatriotes. En effet elle montre que les autorités de l’époque avaient facilité le financement de l’Allemagne nazie.
Récit méthodique, bien documenté, action bien menée. Roman qui pique notre curiosité et nous incite à la réflexion. Style alerte.

Commentaires
Anne Cuneo reprend, à juste titre, dans ce roman une citation du « Père Goriot » de Balzac, qui illustre à merveille la cupidité des hommes : « A l’origine de toute fortune, il y a un crime qu’on ignore » (p. 217).
Mais ce que l’histoire suisse dévoile de peu glorieux s’est trouvé, hélas, sous d’autres formes, dans d’autres pays ; et en France même, il n’y a pas eu que des hommes et des femmes, courageux, honnêtes, scupuleux et bons patriotes et désintéressés.
Toutefois, ce livre prouve que la littérature peut faire bouger les mentalités et comportements puisque, après sa publication, l’association des banquiers suisses s’est excusée publiquement auprès des Juifs pour toutes les difficultés faites.
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Anne CUNEO a été présentée dans des messages précédents ( photo et biographie)

Accueil de l'artiste marocain: Mahomed Mallal

2010-11-11T04:15:00.013-04:00

Mohamed MALLAL, professeur d'Arts plastiques à Ouarzzazate (Maroc), a été invité à venir au Breuil, en Bourgogne, au moment de la Foire du livre (15,16 et 17 octobre 2010). Il a séjourné au Breuil du 14 au 22 octobre. Outre plusieurs rencontres avec des lycéens et un public adultes, ses toiles ont été exposées à la bibliothèque Municipale.

Md Mallal avec Anne Cuneo, ecrivain suisse

Enseignant, poète, compositeur, chanteur et peintre, Mohamed Mallal est un artiste marocain aux multiples talents. Ces aquarelles enchantent par leurs qualités et minutie et ses toiles colorées nous plongent résolument dans le sud marocain qui lui tient tant à coeur. S'il revendique haut et fort sa "amazighité", une des richesse culturelles et historiques du Maghreb qu'il serait une erreur d'occulter, il n'en demeure pas moins attaché à un Maroc ouvert, tolérant et moderne.

Rencontre avec des éléves du lycée Léon BLUM (Le Creusot)

A travers ses diverses interventions (lectures, entretiens), le public bourguignon a pu apprécier son talent, sa sensiblité, sa tolérance tranquille, sa culture, son sens de l'autre, sa générosité et son désir de voir ses concitoyens vivre mieux.

Voici quelques coupures de presse et photos en 2ème partie

Rencontre francophone avec un artiste marocain

L'équipe d'animation du centre communal d'action sociale (CCAS) organisait mardi une rencontre avec Mohamed Mallal. Le poète, chanteur, musicien et artiste plasticien marocain, qui a été l'un des invités du salon du livre du Breuil, était accompagné par Claude Thomas, président du Centre Francophonie de Bourgogne.
Ils furent accueillis à la Maison des familles par un petit parterre d'auditeurs, très intéressés par le parcours de cet artiste polyvalent qui a passé toute son enfance dans un village du sud marocain, en contact avec la nature. Ce lieu et cette période ont inspiré ses poésies, sa musique et ses peintures qui traduisent la volonté de perpétuer les valeurs traditionnelles de la civilisation berbère et de défendre la langue de ce peuple.
A. R. (CLP)
Publié le 22/10/2010

Le BREUIL : Mohamed Mallal expose à la bibliothèque
Quelques peintures et aquarelles de l’artiste Mohamed Mallal sont exposées à la bibliothèque municipale jusqu’à samedi.

Présent à la foire du livre, Mohamed Mallal, professeur d’arts plastiques à Ouarzzazat au Maroc, prolonge son séjour au Breuil. En effet, il a répondu favorablement à la bibliothèque municipale et a accepté d’exposer quelques unes de ses toiles et aquarelles. « C’est un plaisir », a-t-il d’ailleurs dit lors de l’inauguration ce lundi en fin de journée, lui qui aime les expositions pour avant tout faire partager au plus grand nombre les origines et la culture berbères. Pour lui, les rendez-vous comme celui qui se tient jusqu’à samedi après-midi est l’occasion de véhiculer une certaine paix, une certaine fraternité, au travers d’une découverte des œuvres exposées. Et également grâce aux recueils de poèmes ou bien à un film d’une dizaine de minutes, regardé par les invités au vernissage, dans lequel Mohamed Mallal parle de son village et de sa culture. Comme il l'a fait sans doute ce mardi matin devant des lycéens de Léon Blum et le fera jeudi soir devant des adultes à Saint-Rémy. Avant de repartir au Maghreb. Selon Claude Thomas, à l’initiative de l’opération par le biais du Centre Francophonie de Bourgogne dont il est président, l’exposition permet en quelque sorte de « proposer un regard nouveau » aux habitués ou autres de la bibliothèque locale. Ils ont une semaine pour en profiter. Creusot-infos.com

Exposition Mohamed Mallal

Exposition. Le hall de la bibliothèque municipale centre François-Mitterrand abrite durant une semaine les toiles du peintre Mohamed Mallal. Cet artiste professeur d'arts plastiques à Ouarzazate au Maroc, est également poète, chanteur, compositeur, musicien. Ses huiles et aquarelles, aux couleurs chaleureuses représentant des paysages, personnages, natures mortes, scènes de vie… sont une véritable invite au voyage. À découvrir aux heures d'ouverture de la bibliothèque jusqu'au 23 octobre. Photo M.-C. C. (CLP)
Publié le 21/10/2010· o

ACCUEILS D'ECRIVAINS FRANCOPHONES (suite)

2010-11-10T15:29:00.006-04:00

Gary VICTOR (Haïti), écrivain.

Terminant une tournée culturelle en France pour présenter son dernier roman" Le sang et la mer" (Editions vents d'ailleurs-France), Gary Victor est venu à la Foire du livre du Breuil.

Le vendredi 15 octobre 2010, il a rencontré des élèves du lycée Léon Blum (Le Creusot 71) . Et le dimanche 17, il a participé au débat intitulé "Au coeur d'Haïti", débat animé par Gérard Renard, sécrétaire général de l'Association"Enfants d'Haïti".

Voici une présentation de cet écrivain haïtien très sympathique. Ici en compagnie de l'artiste marocain amazigh Mohamed Mallal

Né à Port-au-Prince, Gary Victor est plébiscité par les lecteurs en Haïti. Après des études d’agronomie, il exerce le métier de journaliste durant de nombreuses années et a occupé des postes importants dans la fonction publique haïtienne. Fils de René Victor, qui est peut-être le sociologue le plus important de son pays, l’écrivain en a hérité un regard lucide et sans complaisance sur sa société. Ses créations explorent sans complaisance aucune le mal-être haïtien pour tenter de trouver le moyen de sortir du cycle de la misère et de la violence.Son roman, À l’angle des rues parallèles, a obtenu le prix de fiction du livre insulaire à Ouessant 2003. Il a fait également l’objet d’une adaptation au théâtre.

Outre son travail d’écriture, Gary Victor est scénariste pour la radio, le cinéma et la télévision. Esprit rebelle, indépendant, ses réflexions sur la société haïtienne font quotidiennement des vagues sur les ondes d’une station de radio de Port-au-Prince, et son feuilleton télévisé sur les mœurs de la petite bourgeoisie haïtienne a été adapté au cinéma.
Il s’est vu décerner le prix RFO 2004 pour son titre "Je sais quand Dieu vient se promener dans mon jardin" et en 2008 le prix Caraïbes pour "Les cloches de La Brésilienne".
Son dernier roman « Le sang et la mer » pose la question suivante : Peut-on espérer un prince charmant à Haïti ?

ACCUEILS D'ECRIVAINS FRANCOPHONES (suite)

2010-11-10T14:33:00.007-04:00

Les 15,16 et 17 octobre 2010, à l'occasion de la 12ème FOIRE du Livre du Breuil (71), ville de résidence du Centre Francophonie de Bourgogne, le Centre, en collaboration avec l' Office Municipal de la culture de la ville, a accueilli plusieurs écrivains de la Francophonie qui ont, pour la plupart, rencontré au cours du salon de nombreux lycéens, collégiens ou primaires.

Voici une présentation de ces personnalités:

Anne CUNEO, l'un des écrivains la plus représentative de la Suisse Romande qui a bien voulu répondre à nos questions.

1) Votre saga « Zaïda » est un grand et beau roman. Pourquoi ce titre?

Le titre est choisi en mémoire d'une tante de mon père, Zaida Cuneo. Elle était beaucoup plus âgée que son frère, mon grand-père, et aurait en fait pu être la grand-tante de mon père lui-même. Je l'ai connue lorsque j'étais petite fille, et, dans une enfance sans grande affection, sa chaleur, sa drôlerie, sa manière de savoir se mettre à mon niveau d'enfant sans jamais faire preuve de la condescendance dont les autres adultes m'accablaient (ce qui me faisait les mépriser – oui, j'étais précoce) ont beaucoup compté pour moi. Je m'étais toujours promise de donner son prénom à un personnage, et puis cela s'est imposé lorsque j'ai voulu écrire l'histoire d'une jeune fille du XIXe siècle. Ma grand-tante Zaïda est morte âgée de 105 ou 106 ans, et est restée lucide et drôle jusqu'au bout. Elle s'est tout simplement éteinte un jour (comme la Zaïda du roman). A part cela, le destin de l'héroïne et celui de la femme réelle ont été différents, et n'ont en commun que l'époque où toutes deux ont vécu.

2) Pourquoi avoir choisi une femme de caractère et de sentiments pour nous faire parcourir le XXème siècle?

Je n'ai pas vraiment choisi ce personnage, c'est elle qui m'a choisie. J'avais lu pour des raisons professionnelles un certain nombre de romans d'amour qui se passaient au XIXe siècle (pour en faire une analyse), et je me suis soudain demandé si je serais capable d'écrire un roman si proche de nous dans le temps. J'ai commencé, et le reste a suivi tout seul. Je me suis ensuite inspirée de journaux intimes, de biographies et d'autobiographies du temps, je me suis documentée comme je le fais pour tout roman historique. Les femmes qui ont parcouru le siècle 1860-1960 ont vécu deux ou trois guerres européennes, et leur caractère a été trempé par les grands malheurs qu'elles ont subis, Zaïda ne pouvait être qu'une femme de caractère. J'ai ainsi découvert, pendant mes recherches, beaucoup de ces héroïnes silencieuses, que l'Histoire ignore généralement.

3) Vous êtes un auteur aux multiples facettes (romans, scénarii, radio, TV, etc… ), vous écrivez des romans policiers, avez-vous choisi ce genre pour vous permettre de montrer les divers aspects de la Suisse à travers le regard de l’enquêteuse Marie Machiavelli?

Marie Machiavelli, au départ, était l'antidote de mon travail de journaliste. En tant que journaliste d'actualité de la Télévision de service public je me devais d'être aussi objective que possible, et je n'avais pas à donner mon opinion, il fallait que je fournisse aux gens de quoi se faire la leur. Marie a été le canal par lequel j'ai exprimé mes sentiments face à la politique et aux réalités sociales de ce pays, que je montre évidemment, et sur lesquelles je peux, ici, jeter un regard franchement subjectif.

Présentation D'Anne CUNEO

Anne Cunéo est née à Paris en 1936 de parents émigrés italiens. Après la guerre, elle revient avec sa famille à Milan. Au décès de son père, elle passe une partie de sa jeunesse dans des internats religieux en Italie ou en Suisse. Elle fugue en Angleterre, y apprend l’anglais et revient poursuivre ses études à Lausanne où elle obtient une licence en lettres.Touche à tout, elle exercera de multiples métiers : serveuse, monitrice, téléphoniste, secrétaire, traductrice, enseignante, journaliste, scénariste et réalisatrice de cinéma !Ensuite, elle se lance dans l’écriture qu’elle ne quittera plus avec le succès que l’on sait. Elle aborde tous les sujets, et bien des genres, comme le roman policier, participe à des expériences cinématographiques, radiophoniques, théâtrales, passe à la mise en scène et à la réalisation.Cette auteure débordante d’énergie reste cependant à l’écoute du temps, se sent proche des gens malmenés par la vie et ce n’est pas un mystère si la sincérité de son écriture attire de nombreux lecteurs. Un grand écrivain.

Moussa Konté, un des écrivains majeurs de l'Afrique contemporaine

Trois classes du lycée Léon Blum (Le Creusot) ont rencontré Moussa Konaté dans le cadre du café littéraire.

Pour cette année scolaire 2010/2011, le lycée Léon Blum a décidé de reconduire le projet du café littéraire. Mis en place pour la troisième fois, son objectif premier est de donner envie de lire aux lycéens, de faire en sorte qu’ils prennent plaisir à ouvrir des livres pour s’enrichir par leurs lectures.
Pour les élèves concernés par le projet, les 2Bac Pro Elec, les 1CAP Coiffure et les 2Bac Pro Esthétique, plus de 130 livres ont ainsi été sélectionnés. Le principe étant que chaque lycéen, aidé par ses enseignants et les deux documentalistes, Séverine Dardalhon et Nathalie Monin, choisisse un ouvrage par trimestre et de faire un petit bilan à la fin de chaque lecture en répondant à un questionnaire.Mais l’intérêt du café littéraire, comme le nom l’indique d’ailleurs, c’est aussi de mettre en place des rencontres, d’organiser des échanges autour de la lecture. Vendredi après-midi, en partenariat avec le Centre Francophonie de Bourgogne, la venue de Moussa Konaté fut le premier grand moment du projet. Au CDI du site Lavoisier, les élèves, accompagnés de leurs professeurs, Nathalie Cicchetti pour les 2BP Elec, Catherine Bollery pour les CAP Coiffure et Florence Perceval pour les 2BP Esthétique, ont parlé avec l’écrivain malien. Deux heures environ durant lesquelles l'auteur s'est livré aux questions des lycéens.D’où vous vient votre aspiration ? Combien de temps avez-vous vécu au Mali ? Quel regard portez-vous sur l’Afrique d’aujourd’hui ?… Voilà quelques questions que les jeunes ont posé à l’écrivain. Interrogations qui ont donné lieu à des discussions intéressantes, car allant au-delà des simples clichés, sur l’Afrique Noire. Cela avant de finir autour du verre de l’amitié. L’Afrique Subsaharienne, Moussa Konaté en parlera aussi ce samedi après-midi à la foire du livre au Breuil. Il animera, à partir de 16h30, un débat sur le sujet « L’Afrique Noire est-elle maudite ? », intitulé d’un de ses ouvrages.

Quand Moussa Konaté parle de l’Afrique Noire Conférence-débat à la Foire du livre du Breuil (71) Le Dimanche 17 octobre 2010
« L’Afrique Noire est-elle maudite », ce fut le débat auquel s’est prêté l’écrivain malien Moussa Konaté à l'occasion de la première journée de la foire du livre.

Dans une foire du livre, il y a l’aspect foire en lui-même avec des stands installés un peu partout, mais il y a aussi l’aspect rencontres.Ainsi, samedi après-midi, après conférence sur le bassin creusotin donnée par Louis Lagrost, archéologue et historien bien connu localement, c’est l’auteur et éditeur malien Moussa Konaté qui a pris part à un débat sur l’Afrique Noire.
Considéré comme une référence en tant qu’écrivain africain, il a répondu aux questions de Mary Montagne, enseignante en économie et gestion au lycée Le Castel à Dijon, et a livré une réflexion de fond, peut-être un peu succincte au vu de l’importance du sujet sur lequel on pourrait parler pendant plusieurs heures mais en tout cas très juste, sur la situation de l’Afrique subsaharienne, Pour lui, il apparait évident que les difficultés du passé ont laissé des traces, la colonisation ayant par exemple fait perdurer « une solidarité entre riches » qui s’observe encore aujourd’hui, mais il croit aussi que cette vaste région du continent africain a les moyens de poursuivre son développement. Et, d’après lui, cela passe par les africains eux-mêmes qui doivent se détacher d’un modèle de société encore trop dominant actuellement, où le poids, l'autorité de la communauté écrase l’individu et donc empêche toute émancipation.Voilà pour résumer le constat auquel arrive l’auteur malien dans son ouvrage « L’Afrique Noire est-elle maudite ? ». A cette question, il répond donc non.

Présentation de Moussa KONATE
Mali Bourses du Centre national du Livre - 1990 et 1999

De tous les écrivains (contemporains) maliens, Moussa Konaté semble être le seul à vouloir vivre de sa plume. En effet, pour mieux se consacrer à l’écriture, Moussa Konaté, alors professeur de français au lycée, n’hésite pas à abandonner la fonction publique malienne sans réclamer aucun droit, après plusieurs années de travail.Cette décision fut, à l’époque, considérée comme de la pure folie, car personne ne croyait qu’il soit possible de vivre comme écrivain au Mali.

Moussa Konaté a d’abord été servi par une extraordinaire volonté de réussir, ce qui lui permit de surmonter bien des difficultés. C’est ensuite son amour pour la littérature qui fit le reste.Déjà en 1970, alors qu’il passait le baccalauréat, ses premiers textes étaient en chantier. Lorsqu’il publie son premier roman Le Prix de l’âme en 1981, sa maîtrise de la langue de Voltaire ne fait aucun doute. Loin de se douter du sort qui sera réservé à ce texte, il continue d’écrire. Si bien qu’au bout d’une décennie, il ne comptait pas moins d’une dizaine de titres. Aussi quand Massa Makan Diabaté meurt en 1988, Moussa Konaté est-il propulsé au-devant de l’actualité littéraire malienne comme le meilleur représentant de la littérature de son pays.

En 1997, Moussa Konaté crée les éditions Le Figuier, devenant ainsi le premier écrivain éditeur du Mali. Sans renoncer à son amour pour la littérature francophone, il travaille à la diffusion du savoir au sein du monde rural à travers des publications en langues nationales du Mali. Il réside aujourd’hui en Limousin où il a créé début 2006 la Maison d'édition "Hivernage". Il est également co-directeur du festival Etonnants voyageurs de Bamako au Mali.

Moussa Konaté a reçu le Prix Sony Labou Tansi des lycéens 2005 pour sa pièce Un appel de Nuit (Editions Lansman).
Son dernier livre : L’Afrique est-elle maudite ? est un modèle de sagesse et de reflexion.

Accueils d'écrivains francophones

2010-11-09T16:00:00.006-04:00

Les 15,16 et 17 octobre 2010, à l'occasion de la 12ème FOIRE du Livre du Breuil (71), ville de résidence du Centre Francophonie de Bourgogne, le Centre, en collaboration avec l' Office Municipal de la culture de la ville, a accueilli plusieurs écrivains de la Francophonie qui ont, pour la plupart, rencontré au cours du salon de nombreux lycéens, collégiens ou primaires.

Voici une présentation de ces personnalités:

Questions à
Somanos SAR (Cambodge), écrivain .

1) Vous avez vécu, enfant, le génocide khmère. Pourquoi avoir publié « Apocalypse Kmère », un livre d’une grande vérité ?
Pour ne pas oublier ?
Pour vous délivrer d’une réalité trop lourde ?

J’ai souvent remarqué que la mémoire traumatique a une tendance naturelle à se transformer en mémoire traumatisante, laquelle se transmet de génération en génération. A la fin, on souffre sans vraiment savoir ni comprendre pourquoi on est dans ce cycle interminable de tourments, sinon parce que ses parents, ses grands-parents ou encore ses arrière-grands-parents ont souffert. En fait, dans de tels cas, la mémoire devient un lourd fardeau, une malédiction, au lieu d’être une richesse.

Lorsque mes enfants sont nées, ce constat m’a fait rapidement prendre conscience que transmettre la mémoire, telle quelle, comportait des risques certains. Car évidemment la mémoire du survivant que je suis contenait du poison, celui de la souffrance et de la haine. Et pourtant, l’importance de la mémoire n’est plus à démontrer. Il est indispensable de la transmettre, sous peine de transmettre un vide incompréhensible, dangereux, encore plus difficile à porter pour les générations à venir.

Le principal objectif d’Apocalypse khmère a donc été de communiquer une mémoire lavée du poison associé. Cela consiste à dire que la mémoire est avant tout une richesse, et non pas un devoir, à dire que les souffrances endurées sont miennes, et qu’elles s’arrêtent là, sur ces pages ; que mes enfants qui les liront n’ont pas à en porter le fardeau par procuration ; que ce passé appartient an tant qu’héritage immatériel de leur lignée.

L’ouvrage a donc été avant tout un support, un début, essentiel de réflexions sur le sens que je peux donner à ma vie, mais aussi à l’Histoire des hommes, dans son ensemble.

Pour aller plus loin, consulter mon texte, le capital humain, écrit pour un colloque à Phnom Penh, en 2008 : http://somanos.fr/spip.php?article12 omanos.fr/spip.php?article12.

2) Dans un second roman, « L’ombre d’un doute », émouvant aussi, votre sœur une des victimes parmi les 3 millions, y figure en filigrane. Pouvez-vous nous dire pourquoi ?

Tout d’abord, je suis heureux que certains lecteurs aient su la trouver en filigrane, en effet. D’autres sont passés complètement à travers, à mon grand regret, hélas !

L’ombre d’un doute commence par la dédicace, se poursuit avec l’avant-propos, pour se terminer dans ne cœur de celui qui portera jusqu’à la fin de sa vie le devoir de vivre. Vivre parce que justement cette sœur exceptionnelle l’a voulu, parce qu’elle s’est sacrifiée pour que son frère ait une chance de survivre. Il s’agit là d’un don de soi à l’extrême, que peu sont capables d’envisager.

J’aurai pu choisir un style plus direct pour parler d’elle, de ce qu’elle a fait. Mais de témoignage narratif, j’en ai déjà fait, à travers Apocalypse khmère. De plus, ce style n’était pas suffisant pour exprimer toute la force que je voulais donner à la mémoire de ma sœur, à travers le personnage de Stéphanie. Je voulais la faire revivre, autrement, dans un autre contexte, une autre vie, un autre pays, une autre culture, mais confrontée aux mêmes caprices du destin.

De manière plus profonde, cet ouvrage se situe dans un cheminement logique du premier, quoique peu évident, dans la mesure où il pose la question sur l’importance que chacun donne à sa vie. Qu’est-ce qui est le plus sacré ? La vie en soi, le fait de rester en vie, ou le sens que l’on veut y donner ?

Pour aller plus loin : « un autre sens du pardon », un article écrit pour un journal en ligne au Cambodge, aujourd’hui disparu, Ka-Set.info. http://somanos.fr/IMG/pdf/ka-set_-_Un_autre_sens_du_pardon.pdf

3 « Thmeng Chey », est l’histoire d’un bon petit diable cambodgien, le génocide a-t-il aussi menacé le patrimoine culturel, pour réécrire cette histoire ?

Avant toute chose, je voudrais revenir sur le terme « génocide » ; les principaux responsables Khmers rouges sont actuellement jugés ou vont être jugés pour trois chefs d’accusation :
- Crimes de guerre
- Crimes contre l’Humanité
- Génocide

Tout ceci pour souligner que le génocide n’est qu’une composante des crimes commis. Certains, qui, des années durant, ont soutenu haut et fort les Khmers rouges, auraient bien aimés se cacher derrière la seule qualification de génocide. Ce serait tellement pratique ! Mais la vérité est que le plus grand crime perpétré l’a été au nom de l’idéologie. Les Khmers rouges ont procédé à l’élimination systématique des groupes entiers de population, non par parce qu’ils étaient de telle ou telle ethnie, 95% des Cambodgiens étaient des Khmers, mais parce qu’ils appartenaient surtout à des classes sociales considérées comme nuisibles : professeurs, fonctionnaires, étudiants, militaires, marchands, etc.

En fait, les Khmers rouges ne toléraient que trois classes : paysans, ouvriers et soldats, tous devant travailler jours et nuit sans répit ni relâche. En fin de compte, ce n’était plus une société humaine, mais celle des fourmis. Alors, on comprend aisément que la culture n’avait pas sa place, comme toutes les autres composantes de la vie d’ailleurs. Travailler et obéir au Parti (Angkar) ou mourir.

Le résultat est qu’au bout de quatre ans de ce régime communiste à l’extrême, le Cambodge s’est retrouvé avec un incroyable bond en arrière. Tout l’héritage culturel khmer était au bord de l’extinction totale. La littérature a énormément perdu, puisque la plupart des livres ont été détruits ou brûlés.

Même certaines traditions orales, comme Thmeng Chey, se meurent. Les destructions laissées par Khmers rouges ont imposé chez les survivants d’abord la nécessité de survie immédiate, ensuite des pertes de repères, dues à la rupture de la chaine de transmission du capital humain.

Au-delà d’une volonté de préserver l’oral grâce à l’écrit, il y a aussi le désir de partager l’histoire de cet enfant espiègle avec un public plus large que les Cambodgien eux-mêmes. Le monde ne vaut que s’il est partagé. Et Thmeng Chey est une forme de ce partage.

Portrait d’écrivain Somanos SAR

Somanos Sar est né à Phnom Penh en 1965. Il a dix ans lorsque les Khmers
rouges marchent triomphalement sur Phnom Penh. Sa famille, par le simple fait
d’être citadine, sera considérée par le nouveau régime comme idéologiquement
irrécupérable, à l’instar des millions de Cambodgiens qui ont fait partie du monde
libre avant la chute de la République khmère, le 17 avril 1975. En moins de quatre
ans, guidé par le dogme extrême du communisme et totalement coupé du monde,
le Kampuchéa démocratique va décimer un quart de la population cambodgienne,
à coup de purges, d’exécutions sommaires, de collectivisation forcenée, de
travaux forcés.
L’utopie communiste arrachera la vie à son père, trois soeurs et un frère, soit plus
de la moitié de sa famille. En 1982, Somanos Sar finit par retrouver la trace de sa
mère, coincée en Europe pendant les tourments. Celle-ci, naturalisée française,
parvient à le faire venir à Paris, à l’âge de 17 ans. A son arrivée, il ne parlait pas
un mot de français, mais déjà, le besoin de « déposer » l’histoire de cette tragédie
est latent.
Après avoir obtenu un DESS de microélectronique à l’Université de Paris-Sud-
Orsay en 1992, Somanos SAR aujourd’hui est ingénieur, entrepreneur et
également écrivain. Au-delà de son profil transversal, à l’image de ses passions
qui sont l’aviation, l’écriture et la course à pied, la notion du capital humain est le
socle commun de ses réflexions et actions. Ainsi, sur son blog, http://somanos.fr,
Somanos SAR a écrit que la mémoire ne s’échappe pas, mais se désole de
constater un certain fatalisme la croyance que « l’histoire est un éternel
recommencement ». Cela signifie que les erreurs commises n’ont pas su servir de
leçon. Il faut donc, selon lui, s’attacher à y puiser force et richesse pour ne pas
transmettre la haine et la souffrance.
Cette démarche peut s’accompagner d’un sens particulier du pardon qui est un pas vers la réconciliation, sur des bases comprises et acceptées tous. Car
fondamentalement, les humains aspirent à faire le bien. Malheureusement cette
conviction, que chacun veut ardemment défendre, sert trop souvent à la
justification de tout, y compris à tuer. C’est donc pour mettre en lumière cette
contradiction que Somanos SAR croit profondément en la vie. Pour lui, le
bonheur est un devoir, la mémoire est une richesse. Choisir le chemin du bonheur,
c’est prendre la victoire pour soi, la prendre aux Khmers rouges, définitivement.
Et c’est ce point de vue que l’on retrouve dans son deuxième livre, l’ombre d’un
doute, récompensé par le prix littéraire Phnom Penh Accueil 2008, une fiction qui
tente de sonder le coeur de ceux qui ont à survivre aux êtres irremplaçables.
Son roman est la victoire de la vie sur la mort, quel qu’en soit le prix. Mais la vie
avec un grand V, car le devoir de vivre ne se fait qu’en son âme et conscience.
C’est un roman gai, où le mot « douleur » surgit à chaque tournant. C’est un
roman tendre, mais sans concession.
Comme au Cambodge des khmers rouges, les héros de cette histoire surgissent
puis disparaissent. Mais aussi longtemps qu’il reste une personne pour souffrir de
leur absence, le petit monde de ses personnages évolue entre morts et vivants, tant les morts de cette histoire conditionnent les actes des vivants.
Mais écrire, c’est avant tout partager, offrir au lecteur l’espace intérieur de
l’auteur, son vécu, ses expériences.

Corine JAMAR

Corine JAMAR (Bruxelles), auteure et scénariste BD, a bien voulu répondre à nos questions avant de rencontrer de nompbreux jeunes dont quelques jeunes handicapés .

1) Vous avez écrit des albums pour la jeunesse (6 à ce jour), la plupart épuisés dont le célèbre « Mémoire d’éléphants » (ed. Pépin). Pouvez-vous nous dire comment vous travaillez vos livres ?

Corine Jamar : Cela dépend. Le tout premier, il s'agissait (La princesse cachée) d'une commande. L'éditeur (Casterman) disposait des illustrations et il m'a demandé d'inventer une histoire par rapport à elles. Il l'avait demandé à un auteur confirmé avant moi qui, d'après lui, ne s'en était pas sorti. Comme j'avais travaillé une dizaine d'année comme créative dans la publicité et que j'étais donc habituée à certaines contraintes, cela ne m'a pas posé de problèmes et j'ai beaucoup aimé ce travail. Les autres ont été imaginés à partir d'une envie, d'une inspiration soudaine ou d'un souvenir. "La petite auto d'André" par exemple est inspirée d'une histoire vraie que mon père m'avait racontée. Sauf que j'ai transformé le souvenir, le récit édictant ses propres lois, et que mon père n'a que très moyennement apprécié ! "Mémoire d'éléphant" et "Aristide Lafrousse" partent d'une idée d'illustrateur à laquelle j'ai adhéré et que j'ai écrite pour eux, m'immisçant dans leur univers. J'aime quand une idée vient frapper à la porte de mon imaginaire mais j'aime aussi travailler sur la base d'une idée qui n'est pas la mienne. Il y a un côté "terra incognita" qui me plaît bien…

2) Votre dernier livre de Nouvelles « Emplacement réservé » aborde le thème du handicap. Pourquoi ce choix ?

Corine Jamar : "Emplacement réservé" n'est pas un livre de nouvelles. Il s'agit d'une énorme erreur de la part de l'éditeur (même si j'adore les nouvelles). Ce livre est une suite d'histoires courtes qui se suivent et qui met en scène une maman et sa fille handicapée. Le 12ème chapitre ne peut pas se lire indépendamment des autres: ce ne sont donc pas des nouvelles mais plutôt un roman par nouvelles. Le choix de ce thème a été évident pour moi. Ma fille aînée est handicapée. C'est donc une partie de ma vie avec elle que je raconte. J'ai choisi de le faire au travers cet emplacement réservé à la voiture pour ne pas l'aborder frontalement (et aussi parce que, comme raconté dans le livre, des voitures se garaient sur cet emplacement en s'en fichant complètement, ce qui m'a donné envie de transformer cette triste réalité en quelque chose de positif, un livre, tout en dénonçant l'indifférence l'égoïsme des gens). Ce n'est pas une autobiographie puisque beaucoup de situations sont inventées et que j'ai changé les métiers et les noms des personnages. L'humour très présent dans le livre a été pour moi une façon de désamorcer les choses, une manière de prendre le contrôle d'une situation dramatique (forcément) que le destin nous a imposé, à ma fille, à ses parents et, bien sûr, à la petite sœur qui est arrivée après ! Dans mon second livre "La reine de la fête", une enfant handicapée est présente même si le handicap n'est absolument pas le sujet. Elle entre en interaction avec le personnage principal et justifie certains de ses actes. Elle est la fille d'un personnage secondaire. Dans le 3ème que je suis en train de terminer, elle est aussi présente. Elle s'impose d'elle-même, au fur et à mesure de l'écriture, il n'y a aucune préméditation.

Animations Francophones

2010-11-09T15:33:00.005-04:00

En juin 2010, le Centre Francophonie de Bourgogne a accueilli deux artistes francophones: Bibata ROAMBA( Burkina Faso) et Mohamed BAOUZZI (Maroc). Plus de 800 élèves et une centaine d'adultes ont pu ainsi découvrir les contes d'Afrique Noire et du Maghreb.

LE CREUSOT : Bibata Roamba en visite dans les écoles
Le Mercredi 23 juin 2010 @ 13:25:08

La conteuse originaire du Burkina Faso est venue à la rencontre des jeunes élèves de plusieurs établissements scolaires.

Tous les ans, le Centre Francophonie de Bourgogne est à l’initiative d’une action assez intéressante. En effet, s’inscrivant dans le cadre de l’une des facettes de la politique de la ville du Creusot consistant à faire découvrir les cultures étrangères et leurs richesses afin de favoriser le mieux « vivre ensemble », l’association culturelle francophone, avec le soutien bien sûr du Creusot mais aussi de Torcy et de la Communauté Creusot Montceau, fait venir des spécialistes de la littérature jeunesse, autrement dit des conteuses et conteurs allant dans les établissements scolaires pour faire partager leurs histoires aux plus jeunes.

Cette année encore, les écoliers ont pu profiter de rencontres enrichissantes. Ce début de semaine a par exemple vu Bibata Roamba se déplacer de la Paris pour captiver près de 400 gamins. A Victor Hugo, Raymond Rochette et Champ Cordet lundi, elle a conclu sa tournée ce mardi en s’arrêtant à La Pépinière puis à La Charmille, en racontant encore et toujours de petits récits imaginaires sur le Burkina Faso, son pays d’origine, en révélant les particularités de celui-ci.

Une tournée qu’avait effectuée Mohamed Baouzzi il y a deux semaines, ayant quant à lui mis l’accent sur les subtilités du Maroc, également devant pas loin de 400 élèves au total.Si cette initiative annuelle plait aux écoliers, notons pour finir qu’elle séduit aussi les équipes pédagogiques.

Directeur de La Chamille, Yves Desbrosses, a d’ailleurs tenu à remercier le Centre Francophonie de Bourgogne et son président Claude Thomas pour l’action entreprise et sans nul doute bénéfique à la jeunesse.

Zaïda

2010-06-14T08:55:00.007-04:00

Titre : Zaïda

Auteure: Anne Cunéo.

Genre : roman

Editions Bernard Campiche (Suisse)

Voici sans contexte un livre fort qui brosse, avec maîtrise, l’histoire d’une partie de l’Europe au XXème siècle. En réalité, ce récit couvre la période de 1870 à la fin du 20ème siècle.
Anne Cunéo, un écrivain phare de la littérature suisse romande contemporaine, utilise un subterfuge adroit. On remet à une arrière petite-fille, Alice, un carnet de Zaïda, son arrière grand-mère adulée, morte plus que centenaire, et qui l’avait recueillie chez elle à l’âge de 4 ans. Ce récit sorte de saga, plus de 200 pages écrites tour à tour en quatre langues, raconte, en fait, le 20ème siècle.
Zaïda, « la chanceuse », est mi anglaise, mi italienne, d’une famille aristocrate aisée de Cornouaille. Sa mère, conservatrice rétrograde dans l’âme, lui espère un mariage de grande famille mais le hasard contrecarre ce dessein funeste. Zaïda, à 18 ans, rencontre, sous l’orage, un jeune aristocrate anticonformiste, Basil. Ils se marient en peu de temps. Rupture définitive avec la mère et soutien indéfectible du père, un pilier de la City.
Zaïda veut devenir médecin, une idée révolutionnaire pour une femme à l’époque. Séjour à Pontoise quelque temps, puis départ pour Zurich afin d’ étudier la médecine avec, dans les bagages, une gouvernante française qui restera à son service toute sa vie et élèvera ses enfants.
Ce mari aimant va mourir, 1er drame, et il y en aura bien d’autres. Désormais médecin, elle revient en Cornouaille aider le médecin local, y fait ses preuves, et par la même occasion y rencontre son 2ème mari, un médecin, qui, à son tour, disparaîtra assassiné,en Italie, en lui laissant deux enfants.
Mariée ensuite à un chirurgien italien, originaire de Trieste occupée par le Autrichiens, d’une famille de banquiers, le couple vivra longtemps à Milan et aura un garçon (le grand-père d’Alice).
Ce couple généreux au service des autres va vivre la montée des périls du XXème siècle (le fascisme italien et allemand, la 2ème guerre mondiale, les lois raciales nazies) et avec clarté et maîtrise, Anne Cunéo va nous décrire de l’intérieur, la vie des gens en Italie, en Suisse, succinctement en Angleterre et en France. Menacés par les Chemises brunes du fascisme italien, ils vont fuir à Zurich où ils aideront de nombreux réfugiés Juifs ou résistants. Un bombardement allemand sur l’Angleterre verra périr leurs deux enfants et leurs petits enfants venus s’y réfugier. Seul survivra le fils du couple parti étudier aux Etats-Unis.
La guerre terminée, retour à Milan. Le couple se reconvertit dans la médecine psychiatrique pour aider les gens à surmonter les séquelles de la guerre. Petits enfants et arrière-petits enfants se succèdent. Ce 3ème mari avec lequel Zaïda a vécu plus de trente ans, disparaît à son tour.
A la fin de sa vie, elle recueillera son arrière petite fille, Alice, que sa mère néglige. Au moment de quitter la demeure de Zaïda, Alice emportera comme seul souvenir, deux tableaux, en fait les portraits témoins du seul amour passion de sa bisaïeule.
Récit passionnant et livre soigné de l’éditeur suisse Bernard Campiche.
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Anne Cunéo est née à Paris en 1936 de parents émigrés italiens. Après la guerre, elle revient avec sa famille à Milan. Au décès de son père, elle passe une partie de sa jeunesse dans des internats religieux en Italie ou en Suisse. Elle fugue en Angleterre, y apprend l’anglais et revient poursuivre ses études à Lausanne où elle obtient une licence en lettres.
Touche à tout, elle exercera de multiples métiers : serveuse, monitrice, téléphoniste, secrétaire, traductrice, enseignante, journaliste, scénariste et réalisatrice de cinéma !
Ensuite, elle se lance dans l’écriture qu’elle ne quittera plus avec le succès que l’on sait. Elle aborde tous les sujets, et bien des genres, comme le roman policier, participe à des expériences cinématographiques, radiophoniques, théâtrales, passe à la mise en scène et à la réalisation.
Cette auteure débordante d’énergie reste cependant à l’écoute du temps, se sent proche des gens malmenés par la vie et ce n’est pas un mystère si la sincérité de son écriture attire de nombreux lecteurs. Un grand écrivain.

La maison de Cicine

2010-05-06T08:36:00.006-04:00

Titre: « La maison de Cicine »

Auteur: Mohamed Nédali

Editeur: Le Fennec (Maroc)

Genre : roman

H’Cine ou Cicine est le prénom du jeune frère (7-8 ans) d’Idar, le jeune sculpteur, un des personnages porteurs du roman.
A l’évidence, Mohamed Nédali nous offre un livre d’une grande profondeur humaine avec ce 4ème roman.
La pauvreté, la malchance (Allah ou le mektoub) pour beaucoup, annoncent la misère et l’exode rural vers les villes. Ici Marrakech.
M’Barek, le père d’Idar et de H’Cine, tient un moulin à eau. Un jour, l’oued en cru emporte parents, maison, biens et berges et laisse deux orphelins.
L’attrait de la ville comme bouée de salut les fait atterrir à Dar Louriki, un immeuble marraki, transformé en plusieurs chambres pour rentabiliser l’affaire.
Idar sculpte et arrive tant bien que mal à subvenir à leurs besoins et le petit H’Cine rêve à la maison qu’ils auraient dû reconstruire si les autorités n’avaient pas interdit désormais toutes constructions sur les berges de l’oued.
Mais Cheikh Océan de Savoirs, invité par deux locataires, étudiants en théologie, débarque , chaque soir, dans l’immeuble et tout s’en trouve bouleversé. Roulant en Mercédès noire flambant neuve, un signe, ce Cheikh va progressivement amener à la pratique religieuse intégriste tous les locataires. Avec beaucoup d’argent (magasins offerts) et des discours truffés à tout propos de sourates, du nom d’Allah et de son prophète, les locataires modifient leur comportement. Les femmes se voilent, prière commune le soir dans la cour de l’immeuble suivie d’un sermon d’une ou deux heures. Du lavage de cerveau en fait.
Seuls deux locataires qui s’aiment, Leïla et Idar, restent réfractaires à cette vie intégriste, car ils ne veulent pas sacrifier leur amour comme on leur demande.
Ce cheikh n’est pas si pur qu’il veut bien le laisser paraître et pour cacher son crime à l’égard de Leïla, il incite les locataires manipulés à rendre la justice de Dieu contre les impies et les deux amants périront dans l’incendie volontaire de l’échoppe d’Idar. Comme un leitmotiv, le petit H’Cine rappellera sur la tombe de son frère qu’ils auraient dû reconstruire leur maison.
Roman fort, profondément humain.
Mohamed Nédali sait nous rendre sympathiques et attachants les petites gens. En opposition, nous semblent repoussants tous ceux qui possèdent une parcelle de pouvoir : les gendarmes, les juges, les moquaddems, les makhzens, les autorités en général. Même le chauffeur du bus. Leur arrogance, leur suffisance, leur morgue, leur richesse affichée, donnent à toute autorité comme une sorte d’illégitimité.
Bien détestables aussi ces religieux autoproclamés qui sous couvert de religion oppriment les petites gens, les manipulent et les exploitent.
Voici un vrai roman humaniste.
Le critique Salim Jay qualifie Mohamed Nédali de Zola marocain. Ce n’est pas un terme usurpé. En tout cas, la littérature marocaine contemporaine compte désormais un auteur de talent.

Citations : « Cheikh était un homme riche…Son apparence avait beau être simple et sobre, elle n’en dissimulait pas moins un certain nombre d’indices révélateurs d’une grande aisance matérielle : ses vastes gandouras noires en soie pure, ses babouches de daim finement travaillées, l’or massif de son gros anneau, le petit chapelet en ambre jaune toujours enroulé autour du poignet… » (p.149).

« Te voilà mort, toi aussi, dadda ! dit le petit H’cine, les yeux fixés sur la tombe de son frère. Mort comme papa et maman et lalla Zehra….Toi aussi, dadda, tu es mort ! Pourtant j’ai pas arrêté de te dire : retournons chez nous, dadda ! Retournons au douar, dadda ! Allons reconstruire notre maison !... » (p. 265)

Mohamed Nedali enseigne le français au lycée de Tahannaoute.
« La maison de Cicine » fait suite à « Morceaux de choix », « Grâce à Jean de La Fontaine » et à « Le bonheur des moineaux ». Tous des romans.
Mohamed Nedali a obtenu le prix 2009 de la diversité en Espagne (Barcelone). (Voir sa biographie dans un article précédent de notre blog)

2010-04-14T11:14:00.007-04:00

« Le silence des esprits » de Wilfried N’Sondé (Actes Sud)

Livre important pour notre époque, qui décrit de l’intérieur, la situation dramatiquement humaine de jeunes immigrés. Sans papiers, mots durs à porter et qui font de vous un clandestin.
Dès lors, pour Clovis, ce jeune sorti de la guerre civile congolaise et des exactions proches de la barbarie, commence un dangereux jeu du chat et de la souris dont l’issue sera sans appel : l’expulsion et son inévitable conséquence, la misère voire la mort.
Pourtant en échappant à un contrôle, le jeune congolais traqué, trouve dans un train de banlieue, en la personne d’une aide soignante, en mal de vivre aussi, le réconfort, l’écoute, la compréhension, la sympathie. Il en arrive même une fois en sécurité à se confier et du même coup à soulager sa conscience.
L’avenir s’annonce prometteur, mais la réalité le rattrape: un barrage de CRS, le lendemain matin, en allant acheter des croissants pour fêter un bonheur à portée de main.
L’amour jadis fusionnel avec sa sœur jumelle aujourd’hui introuvable, rajoute encore au drame de la clandestinité, la dureté de la déchirure fraternelle.
Avec ce nouveau livre, N’Sondé revisite à nouveau, après « Le cœur des enfants léopards », la situation des jeunes immigrés, confrontés au télescopage des cultures, au mal être quotidien et aux suspicions permanentes.
Comment peut-on se construire quand on est jeune dans ces conditions ?
Livre bien écrit, au style agréable, aux tournures originales. Chapitres courts, successions de petits paragraphes qui rendent aisée la lecture.

Citation « C’est bien Clovis, maintenant il faut couler dans le délice et l’oubli ».
« Mon envol d’un instant avait fini par se briser, anéanti au contact de l’acier et de la loi ! Je continue mon errance vers nulle part, parqué comme une bête, l’amertume au cœur et les rêves en lambeaux ».

Wilfried N’Sondé est né en 1969 au Congo Brazzaville. A 5 ans, il émigre en France, dans un quartier populaire de la Région parisienne. Il fait ses études : licence en Sorbonne et maîtrise de sciences politiques à Nanterre.
Un peu globe-trotter, après Londres, Rome, Vienne et Madrid, il atterrit à Berlin où il vit en ce moment.
Musicien et compositeur (style rock trash voire afro punk), il vit de sa musique et travaille aussi comme éducateur de jeunes en difficulté.
En 2007, il publie un 1er livre très remarqué « Le cœur des Enfants léopards » qui obtient coup sur coup, le prix RFO, le prix Senghor et le prix des cinq continents de l’O.I.F.
Puisant dans sa propre expérience comme beaucoup d’auteurs, en prise directe avec la réalité sociale en France, Wilfried N’Sondé, aborde l’exil, le déracinement, le métissage de la langue, le partage entre deux cultures.
Après ce 2ème roman de grande tenue, il faudra suivre ce nouvel auteur francophone de la littérature urbaine ou des banlieues. De beaux textes en perspective.

Juillet au pays (Michèle RAKOTOSON)

2010-02-08T12:13:00.007-04:00

Titre : Juillet au pays
Auteur : Michèle RAKOTOSON
Editeur : Elytis (Bordeaux)
Genre : Chronique

Le livre que le Centre Francophonie de Bourgogne présente, ce mois-ci, est original à plus d’un titre. Original le papier utilisé, inédit le format (17x 24), bien choisies les reproductions de cartes postales anciennes et de timbres poste de l’époque, bienvenues les citations du poète Rabearivelo ou autres, preuve d’une réelle culture malgache. Ce n’est pas seulement une chronique, mais un livre souvenir, un livre histoire, un livre musée, un livre mémoire familiale.
Après 19 ans d’exil en France, Michèle Rakotoson qui avait dû fuir la dictature en 1983, revient à Madagascar, en juillet 2002.
Etant habituée à la vie parisienne, ayant phantasmé sur la Grande Ile, enjolivé le pays, rêvé d’un Eden de retrouvailles, à son arrivée, le choc est écrasant. Dès lors, d’Antananarivo, la capitale, à Ambohitantely, la ville de ses grands parents , sur les Hauts Plateaux, le spectacle des villes et villages, des rues, des bâtiments, des véhicules, des champs, l’écoute des confidences, les appels à l’aide, la réalité saute aux yeux, le pays qu’elle aime, s’enfonce dans la paupérisation. Et les termes utilisés sont sans équivoque : stigmates, victimes, bras ballants, sécheresse, pauvreté, misère, compassion, terres stériles, crasse, chaos…
Mais Michèle Rakotoson vient en écrivain et les écrivains sont les gens du temps. Et sans concession, elle désigne les responsables d’un tel délabrement : la colonisation française sanguinaire et prédatrice pendant un siècle (comment la patrie des Droits de l’Homme a-t-elle pu commettre les ignobles atrocités de 1947 ?), la main mise de la France après l’Indépendance, les dictatures, la corruption, les singeries de l’Occident, le déliquescence de l’Etat, la mondialisation et autre ultra libéralisme, les oukas suicidaires de la Banque mondiale et du FMI.

Son retour ne saurait se résumer à un simple retour au pays, c’est aussi un retour sur ses origines, son clan, sa famille, sa mémoire familiale. Comme pour le pays, la mémoire de sa famille gît en miettes dans l’humidité et les rats, au fond d’une remise. En bonne Mérina, elle laisse peu paraître ses émotions, mais la souffrance est là, brute, injuste, étouffante, comme un coup à l’estomac, qui transpire. Comment compatir à la douleur de ses ancêtres en lisant les carnets restants ? Comment un peuple peut-il se construire si rien n’est gardé de son histoire ? Camus disait que « la pauvreté n’a pas d’histoire » et Michèle Rakotoson le découvre et crie sa colère avec des mots, des mots mais avec quels mots dire la vérité ?
Chronique d’un retour est un grand livre comme une mélopée lancinante qui exprime, douleur et souffrance et aussi espoir, car l’auteur sait que les Malgaches sont courageux, déterminés, l’histoire l’a prouvé. Mais que de choses à changer !
Style, juste, concis, précis, ton intimiste comme dans un grand rêve éveillé. Chroniques d’un retour est le récit d’un grand écrivain comme Cahier d’un retour au pays natal.
Retour entre douceur et violence, maîtrise de soi et colère, suggestion et dénonciation, analyse lucide et découragement, entre humanité et espérance. Livre d’une grande profondeur et dignité.

Citation
« Pour survivre à l’Occident…à l’efficacité factice, je me suis raccrochée de toutes mes forces à ce coin de terre, que j’ai créé, recréé, adapté à tous mes états d’âme, refusant de m’enraciner ailleurs, des ailleurs qui auraient pu être chez moi,… ce lieu-ci ressemble étrangement au pays rêvé, mais il ne l’est pas. Quel lieu pour la mort et l’éternité ? »

Michèle Rakotoson est née à Tananarive en 1948. D’une famille cultivée (père journaliste, mère bibliothécaire), marquée par le protestantisme rigoureux, elle étudie au lycée Jules Ferry de Tananarive, obtient une licence de lettres malgaches.
Un temps professeur de lettres, elle doit s’exiler en 1983 pour raisons politiques. A Paris, elle passe un DEA de sociologie, puis devient journaliste à RFI et RFO. Et RFI lui confie le concours de nouvelles francophones.
Metteur en scène, auteure de pièces de théâtre, comme sa grand-mère paternelle, écrivain, militante du livre, Michèle Rakotoson est de tous les combats : contre les injustices racistes et sociales, contre les dégradations de la planète, contre l’autoritarisme politique, contre les atteintes aux Droits de l’Homme.
Son œuvre souvent centrée sur Madagascar évoque le sida, l’approche de la mort, les relations humaines. Son style plutôt intimiste revisite ce qu’il y a de plus profond chez l’être humain
Témoin infatigable, elle a sillonné le monde et marqué ses auditoires de ses interventions passionnées.
De retour au pays, elle se consacre désormais au renouveau de l’édition malgache.

LA SEMAINE DE LA DIVERSITE

2010-01-21T10:43:00.024-04:00

Rétrospective

Présidée par Claude Thomas, l’association Centre Francophonie de Bourgogne, a pour habitude d’organiser diverses manifestations où la rencontre, la création et le dialogue, sont très souvent les mots d’ordre.

L’événement qui se déroule jusqu’à vendredi à la salle du Morambeau du Breuil s’inscrit parfaitement dans cette logique.

La semaine de la diversité est un mélange de débats, de discussions entre professionnels et jeunes, de témoignages, d’animations, de repas à thèmes et de spectacles portant en fait sur la richesse de la diversité sous toutes ses formes. Puisque, qu’elle soit culturelle, humaine ou bien religieuse, celle-ci ne peut qu’être bénéfique.

Bénéfique pour les adultes comme pour les plus jeunes. Les jeunes étaient d’ailleurs au centre du thème abordé ce mercredi. Un thème qui a donc bien fait ressortir le côté primordial et bénéfique du phénomène de diversité.

Primordial tout d’abord puisque, les discussions ayant eu lieu hier tout au long de l’après-midi, ont soulevé l’idée que la diversité signifie certes la distinction entre plusieurs individus ou plusieurs groupes mais que cela impose également de respecter les différences de chacun, en ne portant absolument aucun jugement sur les convictions de l’individu, qu’elles soient ethniques, morales ou physiques.

Enrichissant ensuite parce que c’est de ce phénomène que découle une intégration durable et solidaire, aujourd’hui cruciale pour les jeunes se cherchant une place dans la société.(in Creusot-infos.com)

Mardi 24 novembre 2009 : La diversité culturelle

Claude Thomas, président du Centre francophonie de Bourgogne précise les objectifs de la semaine de la diversité :
Provoquer la rencontre, vaincre la peur, développer la tolérance, amorcer le dialogue pour mieux vivre ensemble, car l’objectif profond, notre valeur référence, c’est l’homme.

Monsieur Mohamed Larbi HAOUAT, vice-président de l’AFAL, rappelle la nécéssité pour la francophonie de faire valoir ses droits, à savoir utiliser le français dans les instances internationales. C’est aussi une manière de respecter les autres langues et la diversité culturelle.

L'historien Marcel Dorigny expose avec démonstration à l'appui, les différentes époques et modalités de la traite de Noirs et les répercutions dans les Caraïbes.

Monsieur Launay, chercheur au CRNS, et Nicole Launay, enseignante, spécialistes de la Guyane, parlent de ce département cosmopolite, au fort multiculturalisme, et précisent qu’un tiers des enfants arrivant à l’école ne savent pas parler français.

Mercredi 25 novembre 2009 : La diversité chez les jeunes

Les jeunes du lycée Hilaire du Chardonnet de Chalon (71) et leur professeur, Denise Bousquet, montrent en vidéo leurs actions humanitaires au Niger, et aux Philippines, dans un foyer de jeunes filles abusées.

Le jeune écrivain Thomté Ryan, franco- tchadien, montre dans un dialogue avec une jeune lycéenne du lycée Léon Blum du Creusot qu’être jeune des banlieues n’est pas être condamné à l’échec automatiquement .

La projection d’un document socio-culturel de Michel Meiffren intitulé «Parcours croisés» a mis en avant les réactions dejeunes chalonnais de toutes origines.

Christian Revenu, directeur de la Régie des quartiers du Creusot (71), montre l’importance d’une régie de quartier : création d’emploi, insertion professionnelle et cohésion sociale. Une régie est une porte d’entrée entre deux mondes qui ont du mal à se rencontrer.

Jeudi 26 novembre 2009 : la femme dans la diversité

Safia Otokoré, vice-présidente de la Région Bourgogne, a rappelé qu’ « une société qui s’occupe de ses femmes est une société qui grandit et s’enrichit ».

Evelyne Couillerot, 1ère vice-présidente du Conseil général de Saône et Loire n’a pas manqué de dire que « les femmes sont une diversité en elles-mêmes et pas une infériorité ».

Yvette Gressard, une militante de longue date des Droits des Femmes, a soulevé la nécessité de poursuivre la lutte pour l’égalité des chances et à ne pas déserter le combat.

Nathalie Bonnot, déléguée départementale aux Droits des femmes et à l’égalité, a rappelé, chiffres à l’appui, « que la parité entre hommes et femmes est loin d’être atteinte ».

Nadia Chafik, universitaire et écrivain marocain (Rabat), présente les statuts des femmes au Maroc (matriarcat, patriarcat) et dit que le nouveau code de la famille fera que les différences s’effaceront peu à peu mais ce sera long et inégal sur le territoire.

Puis dans un dialogue avec Véronique Tadjo, écrivain (Côte d’Ivoire), ces deux écrivains africaines, ont bien précisé qu’il y a des Afriques et que les situations des femmes sur ce continent sont très diverses.

La jeune Maria GALLO, de l’ESAT de Le Breuil, a montré que l’intégration pour les personnes porteuses de handicap est réalisable par le travail.

Vendredi 27 novembre 2009 : la diversité dans la religion

«Présente-moi ta religion», tel était précisément le thème abordé le vendredi, à l’occasion du dernier après-midi de discussions de cette semaine initiée et mise en place par le Centre Francophonie de Bourgogne. Pour parler de ce thème, ce sont deux personnalités importantes dans le domaine de la religion qui se sont présentées devant l’assemblée. En fait, elles représentaient deux religions différentes..

L’un étant le père Dominique Oudot, vicaire de l’évêque d’Autun et donc de confession chrétienne, et l’autre Monsieur Mahmoud Zuhair, directeur de l’Institut Européen des Sciences Humaines et de confession musulmane. Ayant notamment exposé leur concept de la religion et leur propre définition de la foi, ils ont aussi insisté sur un point important, à savoir celui que la diversité s’observe au sein même d’une religion

mais que cette diversité n’empêche en aucun moment l’existence de liens très forts voire même fraternels.

C’est d’ailleurs cette idée de richesse de la diversité qui prédominait à l’issue de la manifestation en place depuis mardi et fut, pour une première, une réussite incontestable.

La semaine de la diversité s’achève de belle manière par un concert, sorte de voyage musical poétique, voyage magique, autour de la Méditerrannée (chants tziganes, berbères, grecs, yiddish, yéménites…) avec la voix merveilleuse de Natasha Bezriche.

Une semaine de partage, d'écoute , de rencontres et de dialogues à travers les débats, les animations (danses et calligraphie), les repas des nationalités, les spéctacles et l'espace librairie.

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Cette importante manifestation humaniste et conviviale a pu se réaliser grâce au soutien des partenaires suivants que nous remercions: L'ACSE (le plus important), le CUSC, le conseil Régional de Bourgogne, le fonds d'intervention culturel de la Communauté Creusot Montceau, le conseil général de Saône et Loire, le ministère des Droits des femmes et de l'égalité, le Crédit Agricole.

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2010-01-20T08:59:00.002-04:00

LE CENTRE FRANCOPHONIE DE BOURGOGNE présente ses voeux à tous ses visiteurs.
Puisse 2010 apporter à chacune et chacun d'entre vous, santé, joie, épanouissement et à l'humanité, l'esprit de paix, de tolérance et de fraternité, dans une diversité riche de possibilités.

La couturière - Francine ALLARD

2010-01-10T13:37:00.009-04:00

Titre : "La couturière"
tome 1 :" Les aiguilles du temps"
tome 2 : "La veangeance de la veuve noire"
Auteure : Francine Allard
Genre : roman
Editeur : Les trois Pistoles (Québec)

Francine ALLARD, écrivaine, poète, artiste québécoise

Présenter Francine Allard n’est pas une exercice simple tant cette auteure embrasse des domaines très variés.
Née en 1949 à Verdun, ville limitrophe de Montréal à l’époque, Francine Allard, bénéficie de l’ouverture d’esprit de ses parents et dès lors sa formation s’en trouvera très étendue. Elle fait du théâtre, perfectionne sa voix, remarquable dit-on, entre au Conservatoire de musique et d’Art Dramatique, obtient un DEC en sciences humaines, étudie la philosophie, devient choriste à radio Canada, réussit le diplôme d’enseignante, prends en charge des enfants handicapés.
Parallèlement, débordante d’activité, elle étudie l’aquarelle, la poterie et participe à des expositions de groupes.
Chroniqueuse, un temps humoriste, cette forte personnalité, très ancrée dans son époque, prend position avec passion aux débats de société, comme celui récent de la réforme des programmes de l’enseignement.
Mais c’est aussi et surtout une écrivaine de grand talent. Ses romans (jeunesse et adultes) ne laissent pas insensibles. On sent derrière le trop plein d’énergie, un sens de l’autre, une ouverture, une sensibilité, une écoute, en somme une réalité humaniste.
Poète, « Au bout du quai », « Vocalises sur un sanglot », ses mots nous attrapent, nous bousculent et on se retrouve « tout chose ».
« Ne plus entendre les gémissements indigestes
de nos géniteurs frustrés » in Vocalises… Et Vlan !!!!

Aujourd’hui, Le Centre Francophonie de Bourgogne a le plaisir de présenter les 2 tomes déjà publiés de sa trilogie « La couturière », ouvrages auxquels nous souhaitons de nombreux lecteurs.

Deux livres passionnants à lire et à offrir.

- Tome 1 « Les aiguilles du temps »

Le récit de cette trilogie annoncée commence en 1910, à Lachine, sur les bords du Lac St Louis au Québec, boulevard St Joseph.
Adelina Trudel, mère d’Emilia, met au monde un garçon, Victor, mais meurt en couches. Donatienne Crevier, la sage-femme, qui aime Josephat, le père, se mettra discrètement en ménage avec lui mais ne deviendra jamais sa femme, à son grand désespoir. Blessure qu’elle portera toute sa vie. Cependant, elle aura le temps de donner la passion de la couture à Emilia qui en fera son métier par la suite et s’affirmera comme créatrice bien en vue.
Ce roman qui se lit aisément dresse le destin de deux femmes: Emilia et Donatienne.
Pendant la crise, de familles aisées en familles riches, Emilia assurera les toilettes des mariages et du même coup aidera sa propre famille à survivre. Déçue par des prétendants inconstants, en recherche continuelle d’affection due au manque d’amour maternelle, elle rencontrera l’amour en Louis Turgeon, malencontreux chauffeur de bus que Victor, le frère d’Emilia ira percuter, un soir d’euphorie.
Donatienne, enceinte, quittera, elle, discrètement Lachine, après le décès de sa mère et son désamour, et, en femme avisée et concrète, se lancera dans l’herboristerie et la fabrication du cidre, même si les pommes au début sont « empruntées » avec le complicité du moine Michel, son amant, au couvent voisin. Poussée par ses « amis » Indiens, elle acceptera la distillation du cidre en calvados avec les risques encourus de la prohibition.
Récit bien mené, descriptions précises et imagées, Francine Allard, en écrivaine de talent, a le don de l’écriture et l’art des chutes et des rebondissements. Un roman qui nous transporte dans ce Québec qui nous est cher. Un régal.
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- Tome 2 « La vengeance de la veuve noire »

Ce 2ème tome poursuit en parallèle la vie des deux héroïnes : Donatienne Crevier et Emilia Trudel.
Donatienne développera ses connaissances en botanique et deviendra une soignante par les plantes très recherchée. Son herboristerie, célèbre dans toute la région, fera vivre son fils Joseph et la belle famille dede ce dernier. Mais cette vie de réussite ne se fera pas sans drame. Son amant, un ancien moine passionné de botanique, retournera au couvent pour l’amour des plantes, une gloire espérée et l’argent. La vengeance de Donatienne sera alors impitoyable.
Courageuse, elle couvrira, seule, la distillation interdite de l’alcool et sera internée. Même en prison, son aura attirera les êtres en perte de repères et recueillera chez elle une ancienne prostituée.
Cette femme de caractère évitera à son fils la conscription et n’hésitera pas à aller jusqu’au meurtre pour le protéger contre les autorités. Une femme d’exception.
Emilia, avec le même sens de l’indépendance, remarquable à une époque machiste, deviendra une créatrices de mode que les dames riches s’arracheront non sans être frappée, elle aussi, par des épreuves douloureuses : le décès de son frère au-dessus de la Hollande, la dérive fasciste et criminelle de Louis, son mari. Heureusement, elle trouvera la paix dans les bras d’un homme bon et attentionné, s’achètera une voiture au mépris des bonnes manières sociales, et peut être ce véhicule facilitera-t-il, dans le 3ème tome, intitulé « La persistance du romarin », la rencontre avec celle qui fut un court temps sa « mère », l’herboriste Donatienne !

Deuxième tome que l’on dévore avec bonheur.
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Vous pouvez écouter Francine Allard parler de ses oeuvres sur

http://www.youtube.com/user/MEMOIREVIVEfallard

Cinq questions à Francine ALLARD (Québec)

2010-01-07T12:28:00.013-04:00

De nombreux écrivains, artistes francophones, de grand talent, sont souvent, hélas, méconnus au sein de la Francophonie.
Le Centre Francophonie de Bourgogne a eu le bonheur d’en recevoir un certain nombre. Mais beaucoup d’autres méritent amplement notre attention. Francine ALLARD, est de ceux-là. C’est un honneur pour nous de lui donner la parole dans notre rubrique " Les artistes francophones ont du talent ".

Cinq questions à Francine ALLARD, écrivain, poète et artiste québécoise.

1) Francine Allard, vous êtes québécoise, et le Québec a joué un rôle actif dans la constitution de l’espace francophone, qu’attendez-vous personnellement de la Francophonie ?

En 2008, j’ai participé à la XVIIème Conférence internationale des peuples de langue française qui se tenait au Québec. Je suis membre de l’Association des Écrivains francophones d’Amérique, c’est dire que la Francophonie revêt une importance majeure pour moi. Et j’ajoute qu’elle se doit d’être omniprésente pour tous les écrivains québécois puisque notre province est secouée, comme vous le savez, par des considérations politiques, étant un petit bateau francophone naviguant par vents et marées sur une mer anglophone.

Le français est en péril chez nous et l’écrivain — celui qui porte les mots — doit exercer une influence plus grande que dans n’importe quel pays francophone. Je porte ce désir d’un pays indépendant comme une mère aimante désire l’affranchissement de son enfant. Je collabore également au bulletin de l’Association pour la sauvegarde et l’expansion de la langue française (ASSELAF) qui siège à Paris, représentant le point de vue d’une écrivaine québécoise.
Au Québec, diverses littératures francophones se fréquentent et viennent titiller nos racines multiples et notre esprit humaniste. Les écrivains de toutes origines reçoivent au Canada francophone un accueil exemplaire.
En tant qu’écrivaine à multiples facettes, je suis la première à profiter de l’influence généreuse des créateurs du monde. Mes romans pour les jeunes ont mené mes petits lecteurs en Écosse, au Mexique, en Afrique, même si je n’y suis jamais allée. Une collection de guides Michelin et du Petit routard ornent ma bibliothèque personnelle et m’aident à rendre les voyages très proches de la réalité. Comme si on y était ! Mes romans d’époque, dans le Québec montréalais et campagnard, La Couturière, démontrent ce que le français a fait de mieux pour l’intrusion du Québec au monde francophone international. La contribution de ma littérature à ce fait sociopolitique mondial est désormais incontestable et je m’en réjouis. Faire partie de la littérature francophone internationale est le plus grand bien que je me souhaite pour 2010.

2) Dans vos œuvres, vous abordez des sujets peu traités en littérature : la psychiatrie, l’enfance handicapée, est-ce par formation, par compassion ou par humanité?

Je n’écris pas de la littérature jeunesse pour uniquement amuser les enfants. Comme la plupart des romans pour les jeunes sont écrits par des «vieux», je suis toujours étonnée de constater que beaucoup d’auteurs d’ici passent outre la qualité de la langue pour faciliter la compréhension des jeunes. Pour qu’ils ne se sentent pas seuls au centre de leurs imbroglios, ces auteurs tentent, par la complaisance, de nouer des liens avec leurs lecteurs. L’auteur parle comme eux, les place dans un monde familier, leur présente des situations qu’ils connaissent, sans jamais les mener plus loin ni leur demander l’effort nécessaire pour avancer. Il y a maintenant une littérature pour l’enfant devenu roi. Je tente de m’en dissocier.
Me voici donc avec des romans littéraires (déjà une différence) qui parlent aux enfants des vieillards, de la consécration de l’enfance, si je puis dire, mais aussi du respect de l’adulte. Dans mes romans, les enfants n’ont pas toujours raison et ils sont placés devant leur propre miroir et doivent apprendre à juger leurs actions. Je leur parle aussi des enfants handicapés intellectuels (Deux petits ours au milieu de la tornade – éd. Vents d’Ouest ; La dernière course de Mado Bélanger - éd. Québec-Amérique) ; de la différence (Une fleur entre deux pierres – éd. Marcel Broquet ; L’Univers secret de Willie Flibot – HMH Hurtubise) sans négliger toutes mes collaborations à des collectifs dans lesquelles je traite d’Alzheimer ou de cancer infantile. J’ai aussi écrit des romans fantastiques qui ne visaient que la détente.
J’ai une formation d’enseignante auprès d’enfants inadaptés que j’ai toujours appelés «mes petites fleurs malades». Je n’ai enseigné que quelques années, mais j’ai toujours été préoccupée par les personnes dissemblables. À la sortie de mon roman Deux petits ours au milieu de la tornade, cinq journalistes m’ont parlé du début du chapitre douze qui les a marqués puisque Bertrand, le personnage principal, explique à sa mère comment se sent un enfant handicapé mentalement. C’est un passage très touchant comme si j’avais été capable d’entrer dans la tête d’un jeune handicapé intellectuel. J’ai toujours été touchée par la différence. Je me suis toujours impliquée avec ma plume, comme arme défensive plus qu’offensive, pour la protection des gens mis sur la voie d’accotement : les enfants malades ou abusés, les vieillards abandonnés, les victimes innocentes. Je le fais avec toute la poésie qui caractérise mon écriture.

Je pense que c’est le plus bel héritage que j’aurai laissé à plusieurs générations de jeunes lecteurs.

3) Vous êtes romancière, poète, vous avez fait le conservatoire de musique et d’art dramatique, vous avez enseigné, vous avez été choriste à Radio Canada, un temps humoriste, vous êtes aquarelliste, faites de la poterie, vous montez des spectacles, intervenez sur des sujets d’actualité avec passion et sans concession, qu’est-ce qui motive une telle activité débordante ?

Une activité bourdonnante vient d’une imagination débordante. Je suis de ceux qui sont nés avec le début de la culture québécoise au Canada. Ma mère m’a alors inscrite à des leçons de ballet, de piano, d’arts plastiques, de danse folklorique, de peinture et j’en oublie sûrement. Très encouragée par mes parents, j’ai été admise au Conservatoire de musique et d’art dramatique du Québec en chant classique, puis j’ai pu compléter parallèlement le lycée (cours classique) jusqu’à l’université en philosophie. C’est paradoxalement en côtoyant Søren Kierkegaard, Platon, Martin Heidegger, et Nietzsche que j’ai compris que je devais choisir une profession humaniste. Leurs contradictions étaient les miennes et j’ai été convaincue de devenir enseignante pour éduquer les adultes de demain.

J’étais née enseignante. Je le suis toujours demeurée. Ainsi, placée devant un groupe quel qu’il soit, je me transforme en transmetteur de quelque chose. Je dis de la poésie devant des salles combles, je donne des conférences sur les sujets les plus inquiétants et me voilà dans mon élément. Celui du croisement des regards, des signes approbateurs, des rires surtout. Comme j’ai étudié l’art de la scène, le théâtre et le chant, et que j’ai fait mes premières armes comme humoriste, je suis très à l’aise devant un public. Où je suis totalement déstabilisée, c’est quand je doute que l’auditoire me comprenne. Mon premier voyage à Nice en 2004 m’a fait comprendre que je devais quitter mon accent québécois, même si mon amoureux se moquait de mon accent du sud ! Je souffre de mimétisme aigu. Vous auriez dû m’entendre discuter avec des Marseillais et leur «assent». C’est pareil quand je vais en Acadie, au Nouveau-Brunswick. J’attrape l’accent.
J’ai besoin de m’exprimer mais aussi, de m’assurer la vie éternelle puisque celle que me promettait l’Église Catholique de jadis, est disparue en même temps que ma ferveur. Je tente par tous les moyens de laisser des traces : la dentelle, l’aquarelle, la poterie, l’écriture sont des moyens que je privilégie. Montrer ce que je suis par les choses que je fais ! Nous avons bâti un atelier d’artiste à cinquante mètres de notre maison qui s’appelle l’ANTRE de Ferron (Jacques Ferron étant un grand écrivain québécois et médecin comme mon conjoint) où j’ai installé une galerie d’art et de poésie. Les touristes qui y entrent se voient offrir un thé japonais (en l’honneur de Dany Laferrière) et peuvent entendre de la poésie, la mienne. Je vis pour la création. Et je souffre aussi pour elle.

4) Votre trilogie « La couturière » est prodigieuse, et nous l’espérons, vouée à un grand avenir, pourquoi vous êtes-vous lancée dans une saga si grandiose et qu’est-ce que vos recherches vous ont appris sur le Québec?

La Couturière (Les aiguilles du temps et La vengeance de la veuve noire) est une saga de près de 1 500 pages, publiée chez le grand Victor-Lévy Beaulieu, sans doute notre Victor Hugo à nous. J’en suis très fière. Mais que les Français puissent lire et aimer cette trilogie (La persistance du romarin, troisième tome en gestation) me comblerait de bonheur. Oui, je plonge dans le quotidien de la campagne québécoise avec le personnage de Donatienne Crevier, devenue soignante par les plantes, et Montréal, la citadine, avec le personnage d’Émilia Trudel, devenue créatrice de mode comme le fut Christian Dior.

Quand un francophone d’ailleurs lit La Couturière, il apprend tout sur le Québec, de la vie des gens en 1910 jusqu’à l’arrivée de l’Exposition universelle de 1967. Cette année-là a fait pénétrer le Québec dans la cour des grands et grâce à Jean Drapeau, le maire visionnaire de Montréal, le monde a commencé à nous entendre. À l’instar de Félix Leclerc, sont arrivés en Europe de nombreux écrivains, des chanteurs, des gens de théâtre et de cirque et des humoristes. Bien qu’il y ait encore beaucoup à accomplir pour faire connaître notre littérature en France — comme votre organisme le fait à merveille —les écrivains québécois sont en de meilleures postures qu’avant.
Je ne peux pas affirmer avoir beaucoup appris par mes nombreuses recherches sur le Québec du début du XXème siècle. Les femmes de ma vie, mes grands-mères et ma mère m’en ont tant parlé. Mais j’ai appris sur la psychologie des gens dont les enfants allaient au front pour une monarchie qui était une légende. La Grande Bretagne a donné, il y a longtemps, une petite tape sur le derrière du Canada en lui offrant aussi sa liberté. Le Québec seul a compris cela comme l’enfant le plus déluré des dix. J’ai appris cependant une chose primordiale : quand un écrivain raconte le passé, il faut qu’il sache tout, dans les moindres détails au sujet de ce passé.

C’est ce que je crois avoir réalisé en écrivant La Couturière. Le troisième tome sera accompagné d’une longue bibliographie qui attestera des nombreux manuels historiques que j’ai consultés. Mes lecteurs pourront poursuivre leur incursion dans cet univers qui a servi le mien. Je refuse cependant d’y inclure un glossaire des termes québécois. Parce que lorsque j’ai entendu Fernandel qui disait par exemple Le Curé de Cucugnan, ou quand j’ai lu Pagnol ou tous les auteurs contemporains qui utilisent l’argot parisien, j’ai simplement appris par le contexte et je veux que mes lecteurs français s’amusent aussi. Quoique la langue de La Couturière soit presque exempte de québécismes.
J’ai appris, parmi la horde immense de romans d’époque qui peuplent les librairies en ce moment, qu’il faut décupler les efforts de promotion. Le roman Les Filles de Caleb, par exemple, est arrivé à point nommé et s’est vendu à des milliers d’exemplaires. Au Québec, vu le petit nombre de lecteurs, on a un best-seller quand on vend 3 000 copies d’un roman. La Couturière a dépassé le cap des 10 000 exemplaires.

5) Vos aquarelles sont très frappantes : les couleurs, le montage, la recherche, pourquoi est-ce cet art que vous privilégiez ?

L’aquarelle a presque toujours servi, par sa transparence, à dessiner des paysages, des fleurs ou des poissons. C’est ce que l’école d’aquarelle m’a appris. Des nœuds sur les troncs d’arbres, des brins d’herbe sortant de la neige, des jardins fleuris. Ma première aquarelle représentait une grosse femme tenant une glace derrière laquelle se tenait un jeune enfant, la salive à la bouche. Il y avait plein de couleurs estompées au papier mouchoir. Je lui ai posé un passe-partout et je l’ai apportée à mon professeur. Elle avait beaucoup à critiquer en tant que technicienne, mais avouait qu’elle était subjuguée. La semaine suivante, l’éditeur Alain Stanké se servait de La grosse dame au cornet pour la couverture de mon premier roman : Ma belle pitoune en or (1995).
J’aime la folie que me permettent les arts visuels. Le pastel gras ou sec, l’acrylique, le papier fait main, les masques de semi-porcelaine sous vitrine, me permettent de m’exprimer, mais jamais comme l’aquarelle qui demande un vaste geste spontané —on ne retouche pas l’aquarelle — et se prête bien à la gestuelle contemporaine. Ainsi, en ce moment, je travaille à une collection intitulée VINO dans laquelle j’utilise d’abord la calligraphie à la plume pour inscrire des centaines de noms de vins français ou italiens (mon amoureux est un oenophile consacré) que je noie dans l’aquarelle puis j’ajoute des étiquettes et même des capsules de bouteilles en plomb que je transforme en sesterces. Le résultat est très apprécié.

Je tente de vendre à des vignerons québécois des œuvres qui nomment leurs produits portant de jolies appellations. Ce n’est pas si différent de l’écriture. Et je peux écrire en picolant un peu, non ? Vous pouvez visiter ma galerie en allant sur mon site :
http://www.francineallard.com/

Accueil de Véronique TADJO

2009-12-30T08:29:00.006-04:00

Tournée de Véronique TADJO en Bourgogne

A l’invitation du Centre Francophonie de Bourgogne, Véronique TADJO, écrivain de Côte d’ Ivoire, l’actuelle directrice du département de littérature francophone à l’université de Johannesbourg (Afrique du Sud), a posé ses valises à Le Breuil, 71670 France, du 30 novembre au 4 décembre 2009.

Véronique Tadjo est un écrivain majeur de l’Afrique. Elle écrit aussi bien pour la jeunesse dont elle illustre elle-même les albums édités en Afrique, que pour les adultes. Ses livres s’adressent à ce qu’il y a de plus profond dans l’être humain : les légendes « La Reine Pokou » « Mamy Wata » mais aussi la tragédie du Rwanda dans un livre d’une rare intensité : « L’ombre d’Imana », la construction difficile des sentiments humains « Champs de bataille et d’amour ».

Véronique ne laisse pas insensible son public et n’a cessé de captiver ses lecteurs (enfants et adultes) durant les rencontres: Lycées du Creusot (Saône et Loire) (3h), collège de Fontaine Française (Côte d’Or) (2h), lycée professionnel de Montbard (Côte d’Or) (2h), école primaire Charles De Gaulle (La Creusot) et les lecteurs des bibliothèques municipales de Torcy, de Sancé et du club Afrique de St Rémy , toutes en Saône et Loire. Moments intenses et passionnants, de dialogues, d’échanges, d’écoute, que seuls la littérature et les arts peuvent procurer.

Véronique est aussi intervenue le jeudi 26 novembre, lors de la semaine de la diversité organisée par la Centre Francophonie de Bourgogne et a échangé avec Nadia Chafik, écrivain femme marocaine, sur la place et le rôle de la femme dans «les Afriques » dans un dialogue à deux voix.

Un grand moment aussi.

Au collège de Fontaine Française(Côte d'Or) France

Au lycée du Creusot

(Saône et Loire) France

Une fleur entre deux pierres

2009-12-30T08:05:00.007-04:00

Titre : Une fleur entre deux pierres
Auteure : Francine ALLARD (site web)
Genre : roman jeunesse et adultes
Editeur : Marcel Broquet (Québec)

Voici un très grand roman jeunesse mais que les adultes liront avec émotion.
Francine Allard met en scène une jeune handicapée atteinte de paralysie cérébrale ainsi que d’autres enfants handicapés en foyer, avec sensibilité, générosité et réalisme. Thème rarement abordé dans un roman jeunesse.
On lit l’histoire avec émotion et tendresse car l’auteure sait montrer l’attachement de ces enfants et l’affection que l’on éprouve pour ces enfants.

Francine Allard possède sans contexte l’art du suspense, du rebondissement et de la mise en scène. L’action nous tient en haleine et nous captive jusqu’au bout du récit.
Avec en prime la mer très présente, l’espace canadien, des gens attachants et positifs, ce roman guide le lecteur vers des sentiments vrais, sincères et nobles. Un beau roman humaniste.

NB Cet ouvrage est, bien entendu, mis à disposition des lecteurs à la bibliothèque municipale de Le Breuil (fonds francophone) 71670 et peut être trouvé sans problème à la librairie du Québec à Paris. 20, rue Gay Lussac 75005 Paris libraires@librairieduquebec.fr

Citation « « Elle a oublié qui vous êtes. Ces enfants-là sont comme des petits chats. Du moment qu’ils reçoivent de l’amour, des soins et de la nourriture, ils s’attachent à la personne qui leur en donne. »

Fancine Allard est un écrivain de grand talent mais aussi une artiste aux multiples facettes. Nous la présenterons dans une prochaine publication quand nous parlerons de sa belle trilogie "La couturière".

Manifestations francophones

2009-11-10T12:06:00.003-04:00

Le CENTRE FRANCOPHONIE DE BOURGOGNE organise la rencontre , la création, le dialogue autour de trois manifestations.

Concert Country Folk:

Carolyne JOMPHRE (Québec)

Mardi 17 novembre 2009 à 20 H 30
Salle du Morambeau Le Breuil

Entrée : 5 euros (gratuit pour les moins de 15 ans)
Stand Québec
Organisé par :
Centre Francophonie de Bourgogne et Bourgogne-Québec
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"Dis-moi"

Textes écrits et lus par les habitants des quartiers de Torcy et du Creusot

Mercredi 18 novembre 2009 à 20 H 30

L’ARC – SCENE NATIONALE
(Le Creusot)

Entrée libre

Et mardi 24 novembre 2009 à 20H30
Salle du Morambeau
LE BREUIL

Dirigée par Kheireddine LARDJAM « Compagnie EL AJOUAD »

Metteur en scène : Kheireddine LARDJAM

Projet du Centre Francophonie de Bourgogne

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Centre Francophonie de Bourgogne
(Bibliothèque francophone et cultures partagées)
organise

LA SEMAINE DE LA DIVERSITE
« J’ai envie de te connaître »
Mardi 24, mercredi 25,

Jeudi 26 et vendredi 27 novembre 2009

Salle du Morambeau

3, route de Couches
71670 Le Breuil en Bourgogne (71)
Débats, rencontres, témoignages, animations, repas à thèmes.

« J’ai envie de te connaître »

PROGRAMME

􀂙 Mardi 24 novembre 2009
- Thème : « La diversité culturelle »
14H : Accueil et interventions des personnalités
􀂐 « La francophonie, une richesse pour l’humanité » par un représentant de l’OIF.
􀂐 « Une des origines de la diversité culturelle : la traite des Noirs » par Marcel Dorigny, historien à la Sorbonne, suivi du témoignage de Bertin Areto, association ACOM (Antilles) de Chalon.
􀂐 « Un département multiculturel, la Guyane » par Michel Launey (CNRS) et Nicole Launey,
enseignante.

18H-20H : cocktail apéritif avec Pause café. Dîner : spécialités italiennes Prix : 12 euros.
Inscription obligatoire. ANFE Régio Campania : 03/85/55/50/63 et 06/77/80/77/39

19H-20H : animation : Musique du Morvan « Groupe Pagaille » Le Creusot

20H30 : « Dis-moi », Lecture de textes de et par des habitants des quartiers du Creusot et de Torcy,
(parcours de vie, souvenirs…), projet du Centre Francophonie, lectures dirigées par Kheireddine Lardjan , «
Cie El Ajouad »….( ENTREE LIBRE)

􀂙 Mercredi 25 novembre 2009
10H-12H : « initiation à la danse africaine sur percussions», animé par Marianne GABAUT
(participation : 2 euros) Inscription 0385560858
- Thème : «Journée tournée vers la jeunesse »
- « L’immigration, l’intégration, les 2èmes et 3èmes générations, le mélange des cultures. Quelle
place la société fait-elle aux jeunes ? »

14H :
* « Les jeunes s’engagent : actions aux Philippines et au Niger » Lycée Hilaire de Chardonnet
(Chalon s/ saône). Vidéo et témoignages.
* « Scolarisation des nouveaux arrivants et des enfants du voyage » intervention d’Emmanuelle
Nossereau, coordonnatrice académique CASNAV (Dijon).
* Projection de « Parcours croisés » film (26m), document socio-culturel de Michel Meiffren,
réalisateur. Des jeunes de toutes origines s’expriment dans Chalon (71).

􀂐 Intervention d’un écrivain français issu de l’immigration : Thomté Ryam (Tchad),
Jeune des banlieue et jeune écrivain, il a écrit« Banlieue noire » et « En attendant que le bus
explose »). Dialogue avec des jeunes lycéens du Creusot.
􀂐 Un organisme de terrain : « La Régie de quartier de la ville du Creusot », intervention du
directeur, Christian Revenu.
􀂐 Stand de l’Ecomusée du Creusot sur l’immigration économique.
18H-20H : cocktail apéritif avec Pause Café. Dîner : Spécialités portugaises Prix 12 euros. (Inscription
obligatoire : Association portugaise : 06/85/87/78/65 et 06/03/05/85/17)

19H-20H : animation. Les percussions.

20H30 : Spectacle fait par des jeunes : chanteurs du club convergences « 7 un état d’esprit 71 »,
interventions des étudiants étrangers de l’université du Creusot.(ENTREE LIBRE)

􀂙 Jeudi 26 novembre 2009
Matin : Atelier calligraphie japonaise (10h-11h) et atelier danse japonaise (11h-12h), animés par Marisa
HAYES (USA- Le BREUIL) (Participation : 2 euros) inscription : 0385560858
- Thème : « La femme dans la diversité »
14H : prise de parole : Evelyne Couillerot, 1ère vice pte du Conseil Général de Saône et Loire et Safia Otokoré,
vice pte du Conseil Régionale de Bourgogne à l’Internationale.
􀂐 « Les luttes des femmes en France » Témoignage d’ Yvette Gressard (Femmes solidaires)
􀂐 « Les nouveaux défis pour les femmes, en France, en 2009 », intervention de Nathalie Bonnot,
déléguée départementale des Droits des femmes et de l’Egalité.
􀂐 Un exemple de différence : l’intégration par le travail (Témoignage de Maria Gallo ESAT, ex CAT),
Le Breuil
􀂐 « Une femme en entreprise » : Interview d’Evelyne Rogowicz, ex- présidente du tribunal des
Prud’hommes (Le Creusot).
􀂐 Le cas du Maroc : « la femme amazigh », « la société matriarcale, puis patriarcale », « le
nouveau code de la famille » par Nadia Chafik, écrivain, universitaire (Rabat)
􀂐 Dialogue à 2 voix « Femmes d’Afrique » : Nadia Chafik (Maroc) et Véronique Tadjo (Côte
d’Ivoire) avec la participation de Safia Otokoré, auteur du livre « Des bidonvilles de Djibouti à la
rue Solférino ».

18H-20H : cocktail apéritif avec Pause café. Dîner : Spécialités d’Espagne : Prix du repas : 13euros

(Inscription obligatoire. Foyer espagnol. Mme Gerizier : 06/15/50/03/59
19h-20h Animation: spectacle danse africaine sur percussions par la Troupe Zelgadanse (Tournus)
20H30 : spectacle à l’Arc « Les vipères se parfument au jasmin » de Nasser Djémaï. Une relation mère/fille.

􀂙 Vendredi 27 novembre 2009
9H30-11H30 : atelier danse orientale animé par Charazed ACHOU (participation : 2 euros) Inscription :
0385560858
- Thème : « Présente-moi ta religion »
16H30
♠ 1ère partie : un représentant de 2 religions s’exprime tour à tour en répondant aux 5 mêmes
questions
- religion chrétienne : le père Dominique Oudot, vicaire de l’évêque d’Autun.
- religion musulmane: Mahmoud ZUHAIR, directeur de l’Institut Européen des Sciences
Humaines. St Léger du Fougeret (58)
♠ 2ème partie : échange : religion/ société/ laïcité avec un représentant de solidarité laïque (Paris) et
des représentants des religions.
􀂾 (Modérateur : Bernard Mérigoux, membre du CFB)
18H-20H : cocktail apéritif avec pause Café. Dîner : spécialités orientales. Prix : 12 euros
(Inscription obligatoire : Riheb Les 4 coins du monde : 06/24/69/21/79)
20H30 : concert de Natasha BEZRICHE : chants nomades, chansons de la Méditerranée, mer des mélanges
culturels par excellence.(ENTREE LIBRE)
***********************************
Stand librairie, Bar, restauration
EXPOSITION PERMANENTE. « Femmes du monde…Portraits », présentation de 27 femmes de
Bourgogne, (70x50), projet réalisé par le Centre Francophonie de Bourgogne en 2007.
A noter que pour les repas toutes les viandes sont halal.

Le guide du lecteur du Québec

2009-10-18T03:41:00.004-04:00

Le GUIDE du LECTEUR du QUEBEC

Après le guide du lecteur de l’Afrique noire et celui du Maghreb, le Centre Francophonie a réalisé le guide du lecteur du Québec en 15 titres.

1°- « Quelques adieux » (1932). Marie Laberge. Anne Carrière éditeur. (roman).
2°- « Agaguk » (1958). Yves Thériault. Le dernier havre éditeur. (roman).
3°- « Kamouraska » (1971). Anne Hébert. Le Seuil éditeur. (roman).
4°- « Les portes tournantes » (1985). Jacques Savoie. Boréal éditeur. (roman).
5°- « L’été de l’île de grâce » (1992). Madeleine Ouellette-Michalska. Typo éditeur. (roman).
6°- « Adieu Babylone » (1975). Naïm Kattan. Albin Michel éditeur. (roman autobiographique).
7°- « L’ingratitude » (1996). Ying Chen. Actes sud/ Léméac, éditeurs. (roman).
8°- « Les Filles de Caleb ». Arlette Cousture. Albin Michel, éditeur. (roman) « Emilie » (1985).
9°- « Les Filles de Caleb ». « Blanche » (1986).
10°- « LesFilles de Caleb ». « Elise » (1986).
11° - « La gare » (2005). Sergio Kakis. XYZ éditeur. (roman).
12°- « Comment devenir un monstre ? » (2004). Jean Barbe. Léméac éditeur. (roman).
13°- « Hadassa » (2006). Myriam Beaudoin. Léméac éditeur. (roman).
14°- « L’emmitouflé » (1977). Louis Caron. Robert Laffont éditeur. (roman).
15°- « Marie suivait l’été » Lise Bisonnette. Boréal. (roman).

On aurait pu citer bien d’autres titres. Mais on a privilégié des ouvrages faciles d’accès , abordant des thèmes différents et disponibles dans notre fonds francophone.

Mademoiselle Personne

2009-10-18T03:06:00.007-04:00

Titre : Mademoiselle personne
Auteur : Marie-Christine Bernard
Genre : roman
Editeur : Hurtubise (Québec)

Voilà un roman fort que nous livre M.C. Bernard. Avec un langage peu commun, vrai, dense, enrichi de termes français québécois. C’est bon. Ca sent le terroir, la vie irriguée de varech, de terre, d’océan, d’iode, de gens travailleurs et bons vivants.
On a plaisir à lire un tel roman construit de manière très originale.
Imaginons une société gaspésienne, autour des années 1940, fortement enserrée dans les traditions catholiques romaines omniprésentes.
L’histoire, passionnante et bien humaine au demeurant, se développe et se précise par la parole successive des 4 personnages principaux. Justin (O’Brien), petit journaliste irlandais qui ne quittera plus Sable Rouge. Will (Mac Brearty), très vivant celui-là. Céleste, l’héroïne. Emile, l’amoureux de Céleste et le maire machiavélique, tous morts et qui parlent ! Mais une fiction a le pouvoir de faire parler les morts. Il y a aussi un autre personnage qui périra en mer. La Lady Céleste, un bateau, dont l’auteure parle comme d’une femme, avec les mêmes mots d’amour que l’on adresse en général à une femme aimée.
M.C. Bernard sait décrire l’amour comme personne! C’est beau et aérien. C’est charnu et sensuel.
Mais ce roman est aussi intéressant à un autre titre. Il valorise la culture amérindienne (Mic-Mac) en traçant des personnages sages et généreux tout en utilisant des termes micmac qui collent au récit.
Un très beau roman.

Marie- Christine Bernard est née en 1966 ; elle enseigne les Lettres au collège d’Alma. Elle a grandi au bord de la Baie des Chaleurs en Gaspésie, lieu où se déroule le roman.

AVEC TES MAINS

2009-09-13T05:35:00.004-04:00

Titre : Avec tes mains
Auteur : Ahmed KALOUAZ
Genre : roman
Editions du Rouergue

Voici un livre émouvant, pudique et profondément humain découvert, par hasard, dans une librairie de Perpignan, cet été.
L’auteur, réinvente l’histoire de son père longtemps après sa mort. La misère en Algérie, la 2ème guerre mondiale, le travail en France le plus ingrat et mal payé, le mépris, l’injustice mais toujours la fierté personnelle. Ahmed Kalouaz né en Algérie, a grandi en France et pense qu’il n’a pas été assez proche de ce père qui a souffert pour sa famille, qui a toujours espéré revenir en Algérie, qui y reviendra mais dans un cercueil et y séjournera loin des siens.
On sent la nostalgie, le regret de ce qui ne reviendra plus, une certaine pudeur pour parler de ce père qui n’exprimait jamais ses sentiments. On voit du dedans que l’exil est aussi une coupure avec son pays d’origine mais également avec ses propres enfants qui s’enracinent autrement et s’éloignent. On perçoit le double isolement pour ces immigrés dont le retour ne restera qu’un rêve. Finalement y a-t-il un bonheur pour ces êtres qui ont tout quitté ?
Beau roman où l’amour filial s’étale sous-jacent.

Ahmed Kalouaz est né en 1952 à Arzew (Algérie) et rejoint tout jeune, son père avec toute la famille. Il vit actuellement à Villeneuve-les Avignon (Gard).
Romans, poésie, théâtre, littérature jeunesse, ateliers d’écriture ou de paroles même en prison, Ahmed Kalouaz a publié à ce jour plus de 30 ouvrages.

Nos silences

2009-07-05T13:46:00.005-04:00

« Nos silences » de Wahiba KHIARI, édition Elyzad (Tunis). Distribué en France par Pollen.

Après la décennie noire, une jeune algérienne quitte son pays pur la Tunisie. Les autorités religieuses et politiques d’Algérie promulguent le pardon pour les actes criminels de l’intégrisme.
Violée régulièrement, à 16 ans, tous les soirs, dans un camp des « Cerbères de Dieu sur terre » comme ils se dénommaient eux-mêmes, sa sœur enlevée et assassinée par balles alors qu’elle cherchait à fuir, ses parents égorgés sous ses yeux, cette jeune algérienne décide de parler, d’écrire « pour tatouer l’indélébile mémoire », car le mal est trop profond.
Ce livre témoignage raconte la peur, la terreur nocturne (car les lâches n’opèrent que de nuit), les enlèvements et les violences faites aux filles, jeunes et vierges de préférence, dans le maquis.
L’auteur dit sa haine indélébile. Elle dit sa maternité et ses sentiments ambigus -refus ou joie, d’un enfant des viols.
Des êtres détruits au fond d’eux-mêmes qui mettent du temps à se reconstruire.
Un récit sincère, fort, vrai, plein de pudeur où la souffrance sourd au détour des pages. Roman construit en duo : le moi et un autre moi qui permet la distanciation.
Beau roman et livre agréable à la belle jaquette.

Citation : «Ecrire c’est aussi entailler la chair pour tatouer l’indélébile mémoire » (p.105).

Commentaire du Centre Francophonie de Bourgogne. Comment un Etat de Droit peut-il demander à des victimes innocentes de pardonner sans autre forme de procès? Comment peut-on pardonner quand on vu son père et sa mère, deux êtres les plus chers sur terre, égorgès comme des moutons, quand on a subi pendant de longs jours des viols à répétition, quand on sait que sa sœur, une très belle fille, a été mitraillée dans le dos lors de sa fuite ? Un violeur, un assassin, est un criminel. Que l’on se dise Cerbère de Dieu ne change rien. Un criminel est un criminel et un criminel doit être jugé et puni pour que la victime puisse faire son deuil et pardonner.

Quels sentiments peut-on avoir quand un criminel se promène en toute impunité près de chez soi alors que des êtres chers sont détruits à jamais !

Que peut-on penser aussi de ces autorités religieuses qui s’interrogent de longs mois pour savoir s’il faut permettre l’avortement ou non ? Qui pensent finalement que l’avortement était permis en Bosnie car commis par des Serbes orthodoxes mais interdits en Algérie car commis par des musulmans !!! Un Etat laïc n’est-il pas la meilleure réponse à toutes ces arguties religieuses, un Etat laïc où chacun est libre de croire comme il l'entend tout en respectant la croyance des autres!!!

Le Centre Francophonie reçoit

2009-07-03T12:38:00.006-04:00

Isabelle CADORE, écrivain et conteuse martiniquaise, les 3, 4 et 5 juin 2009, à Montchanin, Torcy, Sanvignes, St Sernin du Bois et Le Creusot (71).

Mohamed BAOUZZI, conteur marocain, les 17,18 et 19 juin, dans les mêmes villes, dans le cadre de projet « Histoires de toutes les couleurs », action pour faire découvrir la littérature jeunesse francophone. Projet en 3 temps : stage des intervenants animé par Viviana Quinones de la Joie par le livre, Centre National du livre pour enfants, prêt des centaines d’ouvrages pour l’année scolaire et venue de conteurs ou écrivains dans les classes, bibliothèques, etc..400 enfants concernés cette année.

Et enfin, l’écrivaine marocaine, Nadia CHAFIK, dialoguait avec des lecteurs à la bibliothèque municipale de St Léger sur Dheune (71) à 20h30, le 30 juin. Une salle pleine et attentive qui a découvert son dernier ouvrage de nouvelles «Nos jours aveugles »(résumé ci-dessous) et interrogé l’invitée du jour sur le Maroc, la société marocaine, la place des femmes, etc…Riche rencontre préparée avec soin par les bibliothécaires.

«Nos jours aveugles » Nouvelles. ( des femmes)
L’ouvrage emprunte son titre à une des 12 nouvelles
12 nouvelles qui abordent les Droits de l’Homme surtout de la Femme. Le mépris de l’autre, l’intolérance, la brutalité des maris ou leur trahison, l’arrogance du pouvoir, la place de la femme dans la société, les petites servantes
Belle écriture, beau style, belles comparaisons et descriptions
A travers ces 12 nouvelles, c’est la société maghrébine qui défile et s’expose. Nadia Chafik ne biaise pas, elle montre la vérité crue, même si elle dérange.
Nadia Chafik a publié trois autres romans :
«Filles du vent », roman, L’Harmattan
«Le secret des Djinns », roman, Eddif(Maroc)
«A l’ombre de Jugurtha », roman, Eddif/ Paris-Méditerranée
Nadia Chafik a aussi participé à un ouvrage collectif : «Mots de neige, de sable et d’océan », éditions du CDFM Québec, un ensemble de textes de littératures autochtones francophones (Québec, Afrique du Nord, Polynésie française et nouvelle Calédonie). Ouvrage dirigé par Maurizio Gatti, universitaire (Laval. Québec)

LE CENTRE FRANCOPHONIE de BOURGOGNE A VU

2009-06-26T13:57:00.003-04:00

« Bleu blanc vert » de la Compagnie El Ajouad à La Fabrique à Valence.

Kheireddine Lardjam a mis en scène le livre de Maïssa Bey « Bleu blanc vert » édition de L’Aube. Les deux acteurs Malika Belbey et Larbi Bastam jouent juste avec émotion et talent, émotion renforcée par les chants intermèdes de Samir El Hakim.

Kheireddine est un jeune metteur en scène algérien plein de talent et de sensibilité. Ses mises en scènes ne laissent jamais les spectateurs insensibles. Un moment de théâtre qui retrace les heures sombres de l’Algérie, mais pas seulement (voir le compte rendu du livre ci-dessous).
La compagnie El Ajouad (Les généreux) jouera cette pièce à Limoges, fin septembre 2009, à Larc au Creusot en mars 2010 et serait invitée par plusieurs centres culturels français de la Méditerranée.
Cette compagnie veut faire découvrir des textes d’auteurs algériens contemporains. « Bleu blanc vert » est une belle réussite.
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Bleu blanc vert de Maïssa Bey est un roman fort et dense. Le récit est construit en duo : lui et elle et en 3 époques.
- 1962-1972 -1972- 1982 - 1982- 1992
Lui, c’est Ali, elle c’est Lilas (ou Leïla). Deux Algériens qui vivent et racontent tour à tour l’évolution de l’Algérie : la guerre de libération, l’indépendance, la bureaucratie, les difficultés de logement, les profiteurs du régime, les pénuries pour la masse des gens, la révolution, l’islamisme, l’insécurité au quotidien, la répression, le poids des traditions,.
A travers leurs vies, leurs mariages, l’Algérie défile de l’intérieur.
Livre authentique, sincère, très lucide, une contribution à la nécessité pour chaque être de vivre libre. En fait, c’est un livre très proche de l’autobiographie.

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Maïssa BEY est un des auteurs féminins algériens francophones de 1er plan avec Assia Djébar et Malika Mokeddem. Ses écrits sont de qualité et souvent porteurs de valeurs.
Enfant de la colonisation, donc nourrie de la langue française, Maïssa Bey a été professeur de français, puis conseillère pédagogique avant de se consacrer à l’écriture.
Le fonds francophone (4000titres) du Centre Francophonie de Bourgogne, situé à Le Breuil (bibliothèque municipale) possède la plupart des livres de Maïssa Bey.
« Au commencement était la mer », un roman plein d’émotion et qui nous incite à rejeter la bêtise. « Sous le jasmin de la nuit », « Pierre sang papier ou cendre », des romans qui chaque fois nous laissent différents. Maïssa se présente dans son dernier petit livre : « L’une et l’autre ».

Trois questions à Mira Falardeau, critique et artiste québécoise.

2009-06-17T12:35:00.003-04:00

1:Vous êtes québécoise et artiste, qu'espérez-vous de la francophonie ?

La Francophonie est un concept très abstrait pour les gens qui sont reliés à la France à cause de leur passé colonial, ce qui est notre cas au Québec. Contrairement à d’autres pays de langue française, tels la Suisse ou la Belgique, le Québec, même si le français est sa seule langue officielle, ressemble à ces pays d’Afrique qui ont gardé le français comme l’une de leurs langues officielles même s’ils parlent dans une autre langue : la France est souvent associée dans nos têtes à la francophonie. C’est d’elle que nous avons reçu les manuels scolaires qui ont bercé notre enfance, c’est la littérature française que l’on m’a enseignée pendant mes études classiques durant les années 60, et non ma littérature nationale. Il a fallu que je devienne adulte pour enfin réaliser que la littérature québécoise existait et que des auteurs majeurs avaient ressenti et décrit mon pays entre 1940 et 1970, contrairement à ce que certains prétendent. Je fais partie des artistes qui dessinent et publient des essais sans aucun autre espoir que d’être lue dans mon pays, même si de mon côté, je me tiens au fait de la littérature française actuelle et que je lis tout ce qui se publie dans mon domaine en France. C’est un mouvement à sens unique. J’ai eu l’occasion récemment de donner des conférences en France, entre autres durant un colloque international sur l’humour et la seule personne qui s’est adressée à moi à la fin de la conférence était une italienne, en charge d’une revue à Rome, qui me demandait de publier dans sa revue. Les gens rencontrés récemment dans le cadre d’une tournée pour le prix France-Québec sont une élite absolument non représentative de l’intérêt des Français pour les cultures hors France. Je connais plusieurs bédéistes qui ont réalisé l’un de leurs rêves les plus chers en publiant en France, et leurs albums ne sont mêmes sortis des cartons pour aller dans les rayons des libraires français…Et les exemples se succèdent, je ne peux tous les énumérer. Donc, pour résumer, je n’attends rien de la francophonie qui est un concept pour le moins abstrait pour la majorité des gens, et qui est un concept vide pour les gens comme moi, qui n’ont rien à en retirer. J’aimerais qu’il en soit autrement, mais je crois que l’histoire explique en grande partie le dépit et la frustration constante que les anciennes colonies conservent d’une part, et l’attitude hautaine que les anciens colonisateurs conservent d’autre part.

2:Vous avez publié plusieurs études sur la BD québécoise, pouvez-vous nous la définir ou la présenter et nous dire la différence, si différence il y a, avec la BD belge ou française ?

Les BD belges et françaises sont les plus connues et les plus lues du monde (Astérix et Tintin, pour ne nommer qu’eux) et la comparaison sera de toutes façons inégale. Si l’on ajoute à cela le fait que les BD québécoises sont systématiquement rayées des listes d’achat des bibliothèques scolaires depuis 40 ans au profit des BD franco-belges, et qu’elles commencent tout récemment, depuis à peine une dizaine d’années, à être commandées par les bibliothèques municipales, vous comprendrez que là aussi, la comparaison se fait en terme de lutte que nous menons depuis près de 20 ans pour faire reconnaître notre art, au moins dans notre pays. Cela ressemble étrangement à ce qui s’est passé avec la littérature des années 60, n’est-ce pas ? Comme s’il fallait toujours se battre pour juste s’exprimer dans notre pays. Il faut croire que l’attrait d’un marché comme le Québec est intéressant pour les éditeurs français et belges. Donc, lorsque nous aurons un public qui lit nos œuvres et non seulement des auteurs qui publient en cercle fermé, nous pourrons parler des caractéristiques de notre art.
Vous avez dit différence ? Eh bien, lorsque la BD québécoise aura la chance d’exister comme un art à part entière dans son propre pays et c’est ce à quoi nous travaillons, nous pourrons parler de différences. Pour le moment, les auteurs se cherchent, comme dans plusieurs petites nations. Ils se découragent, génération après génération et se tournent vers des métiers plus payants tels l’animation et les jeux vidéo, dans lesquels nous avons une grande expertise. Telle est l’histoire de la BD québécoise.

3: Vous êtes aussi artiste, vous avez réalisé un album " La meunière assassinée", qu'est-ce qui a guidé votre travail ?

Ce qui a guidé mon travail pour élaborer « La Mercière Assassinée » est que je désirais faire sortir la BD québécoise de l’anonymat total et de l’aveuglement des libraires qui préféraient mettre en vente des Lucky Luke et des Schtroumfs plutôt que des inconnus, bizarres tout de même, bref je me suis dit qu’avec le nom d’une grande écrivaine, j’avais plus de chances. Il se trouve que ma famille et donc moi-même, connaissions très bien l’écrivaine Anne Hébert et je lui ai simplement demandé l’autorisation de mettre son texte théâtral en BD, ce qu’elle a accepté avec joie, connaissant mon travail de bédéiste à l’époque. Ensuite, j’ai produit une dizaine de planches de BD que je lui ai fait parvenir. Elle les a approuvées et fut même très emballée de voir son imaginaire en images…
Un an plus tard, j’ai pu aller la rencontrer avec l’ensemble des planches, que je lui ai demandé de parapher l’une après l’autre. Puis, ce fut le travail de finition, qui fut si long que j’étais en train d’encrer la dernière case et de pouffer un immense soupir de soulagement quand j’ai entendu aux nouvelles qu’Anne Hébert venait de mourir. Quelle étrange coïncidence ! Elle n’aura jamais vu l’album terminé mais je suis sûre qu’elle l’aurait apprécié. Voici mon histoire comme je la ressens. Je vous prie de la publier intégralement.

MIRA FALARDEAU - Notice biographique
Spécialiste de l’image comique (caricature, bande dessinée, dessin animé, multimédia, image web), Mira Falardeau est à la fois historienne de l’art et dessinatrice d’humour. Elle a publié de 1976 à 2003 dans divers journaux et magazines des BD et des dessins d’humour. Elle a proposé une grille d’analyse de l’humour visuel dans sa thèse de maîtrise en histoire de l’art (L’humour visuel : pour une analyse des images comiques, Université Laval, 1978) et a mis cette méthodologie en pratique dans sa thèse de doctorat La bande dessinée faite par les femmes en France et au Québec (Sciences de l’Art, Sorbonne, 1981). Elle a enseigné dans divers cégeps et universités.
En tant que conservatrice, elle a monté entre autres en 1997 Les Aventures de la bande dessinée québécoise, exposition rétrospective au Musée National des Beaux-Arts du Québec et Les débuts de la bande dessinée québécoise de 1904 à 1908 à la Bibliothèque Nationale du Québec à Montréal, au printemps 2004, (Rimouski, nov. 2004, Val d’Or, juillet 2005). Elle a rédigé les textes de Les parlementaires à travers le miroir de la caricature (Bibliothèque de l’Assemblée Nationale, 2005). Enfin, elle signe Les histoires en images : ancêtres de la BD, une exposition sur les histoires en images dans la presse satirique du 19e siècle et des débuts du 20e siècle au Québec pour la Bibliothèque Nationale et Archives du Québec qui s’est tenue à la Grande Bibliothèque de Montréal de janvier à juin 2008 (Québec, 2009).
Elle a publié La bande dessinée au Québec (Boréal, 1994) et Histoire du cinéma d’animation au Québec (Typo/VLB, 2006). Elle publie en 2008 Histoire de la bande dessinée au Québec chez VLB. Chez le même éditeur, elle vient de terminer une Histoire de la caricature au Québec en collaboration avec Robert Aird, à paraître en 2009. Elle mène actuellement actuellement une recherche sur Femmes et humour, Les femmes créatrices dans l’humour médiatique : caricature, BD, cartoons, jeux vidéo, TV, web.

RENCONTRE avec MOHAMED NEDALI, ECRIVAIN MAROCAIN, à Tahannaoute (sud du Maroc).

2009-05-15T12:30:00.005-04:00

Mohamed Nédali est né à Tahannaoute, dans le Haouz, au sud de Marrakech, d’un père paysan. Mohamed vit toujours dans ce village et y enseigne le français au lycée.
Mohamed a eu une enfance difficile due à la pauvreté de ses parents et une scolarité primaire désastreuse à cause de la dureté coutumière des instituteurs.
Dès le collège, plus en sécurité et mieux respecté, il réussit mieux. Au lycée de Marrakech, pour payer sa pension, il sera garçon boucher. Lever tôt, travail harassant, mais le jeune lycéen volontaire fait face, et le bac en poche, rentre au Centre de Formation des professeurs de collège. Il en sortira major de sa promotion. Après la licence de Lettres à l'Université de Nancy, il sera nommé professeur de lycée.
Mohamed a bien des cordes à son arc. Il est musicien comme ses frères mais surtout il a la passion de l’écriture. Chaque jour ou presque, très tôt, il se met à sa table de travail et construit pas à pas une œuvre remarquée.
« Morceaux de choix » (éd Le Fennec/ L’Aube), son premier roman, parle de la vie d’un garçon boucher dans la médina de Marrakech. La cité impériale nous livre sa vie sociale avec ses interdits, la débrouille, la pauvreté, la richesse et les amours non dits de ce garçon boucher. Ce premier roman a obtenu le Prix Grand Atlas 2005, présidé par J.M.G. Leclézio et le Prix des lycéens. Traduit en espagnol, il a remporté à l'unanimité le Prix La Mar de Letras.
«Grâce à Jean de La Fontaine! » (éd Le Fennec/L’Aube), le 2ème roman est un festival d’humour. Ce jeune prof nommé dans le grand sud marocain découvre une société codifiée où se côtoient couardise, arrogance, corruption et hypocrisie. Heureusement le beau sexe embellira cette vie aux confins du désert.
« Le bonheur des moineaux » (éd Le Fennec/l’Aube) le 3ème roman met en scène un guide marocain du Haouz. Le ciel lui tombe sur la tête quand un beau jour, la jeune fille américaine qu’il avait accompagnée naguère dans la montagne pendant quelques années, revient en visite officielle au Maroc et demande à le revoir. Mais c’est maintenant la 1ère Dame des USA, Mme Clinton, en personne. Effervescence des services de sécurité, suspicion, ballets d’hélicoptères, interrogatoires. On ne plaisante pas sous le régime d’Hassan II. Et si c’était un amant de la first lady, ou même un espion à la solde des USA ?
Mohamed a terminé un 4ème roman et débute déjà le 5ème.
Tous ses romans partent de son expérience ou de faits réels ; l’humour est partout, sans doute « pioché » lors des promenades dans les collines environnantes de Tahannaoute : sentiers de chèvres, amandiers, fleurs sauvages, oueds, coteaux arides, fraîches vallées, calme. Conditions propices à la réflexion, à la méditation, à la création, création que l’on souhaite continue chez ce romancier de talent.
Nous l’avons rencontré sur ses terres, entouré d’Hanane, son épouse, également professeur de français au même lycée.
Mohamed Nédali, traduit dans plusieurs langues, est un auteur que le Centre Francophonie de Bourgogne conseille aux amoureux du Maroc et aux amateurs de la belle littérature francophone. (Avril 2009)

Trois questions à Mohamed Nedali

1- Comment vois-tu la francophonie?
Un moyen d'accéder à l'universel, de s'épanouir par le biais du savoir et de la littérature, de faire siennes les grandes valeurs de l'humanité: la liberté, la tolérance, la solidarité... Avec les seules langue et culture arabes cela est difficilement accessible; pire, on est souvent perméable aux thèses contraires, à savoir l'enfermement sur soi, le rejet de l'autre, voire l'intégrisme.

2- Tes livres parlent toujours de faits réels: est-ce un hasard ou une nécessité d'écriture?
L'approche qu'un écrivain adopte dans son écriture reflète souvent le regard qu'il porte sur les êtres et les choses, c'est donc moins un choix qu'un état d'esprit. Et puis, pourquoi, puiser sa matière à écrire dans les nuages tant que la réalité de tous les jours demeure encore à bien des égards inexplorée?
Cela dit, je crois qu'un écrivain n'est pas seulement là pour distraire et procurer du plaisir; il se doit aussi de dévoiler, de pointer du doigt, de dénoncer... L'écriture engagée a encore de beaux jours devant elle, et plus particulièrement dans nos pays.

3- On s'est promené ensemble sur les collines de Tahennaoute, ton village natal, quel impact a ce lieu sur ton écriture: une source d'inspiration, un espace indispensable à l'écriture...?
En littérature, on ne parle bien que de choses que l'on connaît autant. Je suis né au pied de ces collines, j'y ai grandi, je connais les gens et les gens me connaissent. Le jour où je me suis mis à écrire, ce sont cette terre et ces gens qui se sont immédiatement imposés à mon esprit, et j'ai donc parlé d'eux, le plus naturellement du monde. A cela s'ajoute le fait que les paysans de ce village, tous des Berbères, ont une fibre poétique spontanée, une passion innée pour la langue imagée et la figure de style, ce qui m'a toujours émerveillé.

Quatre questions à Mohamed MELLAL, poète, chanteur, peintre et caricaturiste.

2009-02-18T16:08:00.014-04:00

MALLAL site officiel

1) En tant qu'artiste marocain, qu'attends-tu de la francophonie ?

En tant qu’artiste marocain, j’estime que la francophonie est notre fenêtre sur le monde moderne. L’utilisation de la langue arabe nous a laissés en arrière, car l’introduction de cette langue en Nord-Afrique et dans d’autres régions n’a pas été un choix des habitants. L’idéologie a joué un rôle prépondérant dans l’élimination des langues maternelles, des coutumes et des traditions.
La pensée scientifique n’a jamais été traduite en arabe, donc l’accès à la technologie et à la science, ne peut se faire qu’à travers d’autres langues. La plus proche selon moi est le français. Notre langue amazighe se complète très bien avec le français, l’arabisation de l’enseignement a classé notre pays parmi les derniers sur le plan mondial.
Je souhaite que le parti Alistiqlal qui gouverne actuellement, oublie sa dernier proposition d’arabiser le quotidien des marocains (quelle stupidité !).
Seule la langue Française peut nous délivrer de cette idéologie islamique
Et nous mettre sur la voie du développement au niveau économique, philosophique et scientifique.
L’arabisation nous tire vers le bas.

2) Tu es poète et peintre, peux-tu nous dévoiler ce qui guide tes textes, tes peintures ?

J’ai baigné dans la poésie et la peinture depuis mon enfance. Pourtant notre petit village « Tamlalte » (la gazelle) est resté, dès les années 60 jusqu’en 1976, isolé de toutes relations avec l’extérieur; en effet, la route passait loin de notre village, au sud-est du Haut Atlas. Les habitants vivaient des maigres récoltes de leurs jardins (champs). Je n’ai jamais vu personne peindre, jouer de la guitare ou écrire des poèmes, pourtant j’ai commencé à dessiner et à colorer mes dessins avec des plantes sur divers supports avant d’aller à l‘école. Lorsque j’ai eu 8 ans, mon père, qui travaillait dans une mine à Ouarzazate, m’a apporté une petite guitare. Cela a été mon premier jouet.
La beauté du paysage de notre village, l’absence du bruit des véhicules (les enfants de ma génération n’ont jamais vu une voiture ou un camion avant l’âge de 14 ans), ainsi que le temps passé à jouer au bord du fleuve, « le Grand Dadès » qui passait devant la maison, ont marqué toute ma création artistique et le fait encore. Ensuite avec les cours d’histoire à la Faculté, j’ai pris conscience des dangers que courrait notre langue et notre culture Amazighe (berbère).
Il y a d’autres choses qui peuvent aussi guider ma création artistique que je n’ai pas encore découvertes ou que je ne suis pas encore en mesure de découvrir .
Ma poésie et ma peinture sont une lumière dont je me sers dans l‘obscurité pour rechercher quelque chose que j’aurais perdu ; peut-être un souvenir, une odeur ou peut-être même rien du tout.

3) Tu es aussi musicien, dans quel genre de musique t'exprimes-tu ?

Je me suis retrouvé par hasard, la guitare à la main devant le public.
Au début, j’écrivais des poèmes, composait la musique et je jouais à la guitare à ma façon. Je profitais des nuits d’été au village pour enregistrer mes chansons avec un magnétoscope à piles prés de la rivière, ou en hiver dans une grotte avec quelques copains. J’ai procédé ainsi pendant plus de 18 ans. Je conserve aujourd’hui encore une douzaines de cassettes contenant plus de 130 chansons. (Jacques Brel, Ait Menguellette et Idlir étaient mes idôles à cette époque)
Lorsque la question amazighe a commencé à se poser, mes enregistrements ont été repandus dans les universités du Maroc. Ce n’est que plusieurs années plus tard que l’on à découvert que j’en étais l’auteur, et c’est à ce moment- là que j’ai commencé à me produire lors de soirées; loin de ma rivière et de ma grotte.
Mon style a paru curieux aux habitants de la région car ils avaient l’habitude du luth traditionnel et du violon sur des rythmes propres au Moyen-Atlas, et à la région de Souss.
Le Sud-est n’a pas de tradition musicale, hormis ahidous, ahwach et les chants des femmes durant les travaux des champs et à l'occasion de mariages ou de fêtes, mais mes paroles les amènent à écouter la musique que je fais.
Selon moi, le temps était venu de créer un style représentatif de la région, que la musique reflète, la tradition des chants de femmes et d’ahidous. Mais il fallait que ce soit aussi un style musical universel. Je savais que les gens auraient du mal à accepter facilement ce nouveau style, mais je savais aussi que tout changement est dans l‘histoire de l‘humanité souvent refusé au début. Je pense à la future génération. J’ai monté un studio pour aider les jeunes afin de développer cette musique locale très peu connue, plus de 10 jeunes ont déjà enregistré. Mon influence est là, espérant qu’elle est de qualité.
Je peux dire que ma musique est universelle, je m’abreuve de toutes les cultures, mais le chant est toujours chargé d’une touche, d’une odeur du sud-est marocain. Pour ne pas nous perdre dans la richesse et la diversité des styles de musique, nous avons choisi le nom de « AMUN Style »(le style d’unification), pour parer de cette musique que beaucoup de jeunes pratiquent dans les régions du sud-est.
Cependant malgré 18 ans d’expérience dans la chanson, je me sens plus poète que chanteur.

4) Vous êtes une famille d'artistes, peut-on en savoir davantage ?

Oui, une famille d’artistes dans un petit village niché dans une gorge, où est né un art naturel, loin de toute notion académique, au début du moins. C’est grâce à mon père qui nous a encouragés à dessiner au moment où d’autres parents refusaient de voir leurs enfants le faire. Il nous apportait des bandes dessinées (surtout sur le western américain) dont le dessin me fascine beaucoup. J’imite d’abord puis je dessine de mémoire. Ma mère aussi était un bon modèle que j’ai dessiné surtout derrière le feu quand elle nous faisait de la soupe ou du pain avant d’aller à l’école. Pendant les études primaires au village, j’ai dessiné tout ce qui m’attirait, les fleurs qui poussaient dans l‘herbe, les visages des belles filles, maman, les photos accrochées dans la classe, les personnages des bandes dessinées et surtout les vieux du village.
Après le cycle primaire à Tamlalte, au collège, nous sommes six, et aucune fille. Le chemin pour aller au collège est très difficile. Il faut passer par les montagnes, où les accès sont dangereux pour arriver à Boumalne où se trouve le collège. Nous avions deux heures de marche. Parfois, venaient s’ajouter à cela, la neige, l’obscurité de l’aube, et la peur des chacals et des loups. Les jeunes ont tous quitté l’école, sauf moi et un copain, à cause de ce long chemin. Ce qui m’a retenu à l’école, c’était la feuille et le crayon, car alors je n’aurais plus eu le loisir de dessiner. A part cela, je ne voyais aucun autre intérêt à l’école. Je crois que les conditions que j’ai vécu pour aller à l’école dépassent toute imagination, mais ma personnalité s’en est nourrie et le fruit de ma personnalité est le dessin et la poésie.
Après, ce sont mes frères qui sont devenus mes élèves, tant au quotidien que dans leurs études. En effet, leur génération n’a pas connu le long chemin vers l’école à pied. La route vient de passer dans notre village, les moyens de transport faciliteront les choses. Ce qui est particulier dans notre famille, c’est que chacun à son style propre, différent de celui des autres :

Fatima : elle travaille de façon poétique sur des toiles des formes de montages rouges, en mouvement sur la toile, avec des enfants bougeant dans toutes les directions. Parfois, c’est le quotidien des femmes, leurs travaux dans les champs qu’elle peint. J’essaie toujours de me mettre en retrait pour ne pas l’influencer mais je lui fournis tout le matériel nécessaire pour travailler. Son travail est parfois surréaliste et parfois brut. Ces expositions en Europe, en Amérique et au Maroc lui ont donné le courage de continuer ses recherches pour trouver des matières, des couleurs, ainsi que des formes nouvelles.

Saïd : il vit en Autriche. Il est passionné par la musique moderne et l’aquarelle.

Lahcen : depuis son arrivé en Hollande et son contact avec l‘art moderne, il a une tendance qui va vers un art philosophique malgré ses toiles encore limitées. Il est, d’autre part, un bon guitariste.

Driss : sa formation artistique à Marrakech ainsi que son diplôme de cuisine marocaine a créé en lui un style fait de mélange d’épices et de brou de noix du village, un de signes berbères et juifs. Il a choisi de travailler sur le bois. Il est aussi guitariste et technicien du studio.

Abdellatif (mon neveu) : très bon guitariste est fasciné par les bijoux touareg, ces cercles décorés abstraits révèlent une beauté d’aquarelle très attirante. Il est designer dans la pub.

Saida ma sœur et Aicha ma nièce chantent. Leur premier album est sorti l’année dernière sous le nom du groupe TIFA; l’album est intitulé FAD (la soif). C’est la première fois dans le sud-est marocain que deux filles produisent un album. Elles ont bouleversé les mœurs de la région. Elles ont chanté mes paroles et mes compositions ainsi que celles de Driss qui est aussi le guitariste du groupe.

Moi j’écris des poèmes, je peins (peintures dessins aquarelles, photos et caricatures). Je compose des musiques, je chante, j’écris des scénarios, j’enseigne l’art dans un collège. Pour moi, tout ça n’est qu’un délicieux jeu.

Poèmes

(Isfra)
Le mont me parla.
Mon cœur s’épanouit.
Les poèmes s’écoulèrent.
Je choisissais les fleurs.
Mes propos sont galants ;
M’élevant dans les cieux.
Les oiseaux me parlèrent ;
Avec des chants sereins.
Les eaux m’emportèrent ;
Tel quelque feuille d’automne.
Je te tendis oh !main ;
Et choisis des paroles ;
Puis le chemin héla ;
Revendiquant le pas.
Je saisis mes chaussures ;
Et m’adonnai aux vers.

Isaweli udrar
irzmi wul i new
Ffind isfra
Ar settigh iydjigen
Yitfiti wawal
Yaweyi s igenwan
Sawelni igdad
S wurar izddigen
Awini waman
Zund ka u fraw
Azneghk a yafus
Setighd iwaliwen
Sd ighwra ubrid
Itterk a yadar
Asigh idukan
Amergh i yzlan

Mallal 07

Quatre éditeurs jeunesse francophones

2009-02-14T12:45:00.013-04:00

Ce mois-ci, le Centre Francophonie de Bourgogne veut mettre l’accent sur des éditeurs jeunesse de pays émergents qu’il connaît bien. Ce sont principalement des femmes courageuses, passionnées qui croient à la valeur du livre, qui inlassablement éditent des auteurs de qualité, qui, jour après jour, rencontrent des jeunes ou fréquentent de nombreux salons. Voilà des militants du livre (il y a aussi un homme), persuadés qu’un peuple évoluera durablement en s’appropriant par le livre leur propre culture.
De fait, les ouvrages mettent en scène, des lieux, coutumes, personnages, familiers de l’univers des jeunes lecteurs. C’est un plus pour la formation individuelle et collectives des futurs adultes et un progrès pour l’humanité.
Puissent les visiteurs de notre blog découvrir ces éditeurs méritants et au besoin leur acheter des ouvrages !
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VIZAVI éditions. Port Louis. Ile Maurice

Pascale SIEW, la directrice, poursuit la belle aventure de cette BD jeunesse. Tikoulou, le héros, promène ses lecteurs en plusieurs lieux de l’Océan Indien. Belles couleurs, environnement réel et récit accessible aux enfants. Un régal, une fraîcheur qui incite à lire.

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Editions RUISSEAUX d’AFRIQUE. Cotonou. Bénin

Béatrice Gbado, la directrice, présente un catalogue impressionnant. Il y en a pour les tout petits, les enfants, les ados. On trouve aussi des documentaires et des romans. Sans cesse la société africaine est fouillée, interrogée, expliquée, interpellée. Béatrice croit que « tout enfant a le droit d’être nourri à la sève de sa culture». On respire l’Afrique, on vit en Afrique, on est vraiment au cœur du continent.
Béatrice Gbado récolte également des fonds pour offrir des livres jeunesse aux villages démunis de l’arrière pays. Une grande militante du livre.

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YOMAD Editions. Rabat. Maroc

Nadia Essalmi est une éditrice courageuse. Titulaire d’un DEA en littérature française, elle sait où elle va. Inlassablement, elle porte à bout de bras une maison d’édition qui compte au Maroc. Spécialisé en littérature jeunesse, son catalogue s’agrandit d’année en année. Les textes et les illustrations sont de qualité, en arabe, en français ou bilingues. Dans un pays, magnifique au demeurant, où il y a peu de bibliothèques publiques, où le livre est cher, où il n’y a pas de politique du livre, le travail de Nadia mérite le respect.
Cette ancienne championne de gymnastique du Maroc, cette ancienne enseignante sait que l’effort paie et qu’une nation progresse quand sa jeunesse s’approprie sa propre culture.

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Les Editions LE FIGUIER (Hivernage en France)

Le directeur, l’écrivain, Moussa Konaté, a créé, en 1997, cette maison d’édition à Bamako, au Mali. Il a été le 1er éditeur a publié des livres bilingues (français et les pales langues maliennes). Outre des livres de récits, Moussa publie aussi des ouvrages sur les villes mythiques du Mali (Tombouctou, Djénné, etc..) et sur les métiers traditionnels de la société rurale malienne. Livres de qualité.
Moussa est également le co-fondateur du salon du livre de Bamako «Etonnant Voyageurs ».

Les carnets de Douglas

2008-12-16T11:36:00.003-04:00

Titre : Les carnets de Douglas
Auteure : Christine EDDIE
Genre : roman
Editeur : Alto (Québec)

Beau roman d'une jeune auteure québécoise, prix France-Québec 2008.
Voici une histoitre d'êtres que la vie a maltraités: un fils de famille aisée mal-aimé (Romain puis Douglas), une jeune fille malmenée par un père violent (Eléna), une institutrice rescapée des camps nazis( Gabrielle), un médecin en mal d'affection.
Le récit tourne autour de trois valeurs: Rose, la fille de Douglas et d' Eléna, la musique avec la clarinette, et la nature( les arbres surtout). Le mélèze deviendra signe de vie et sera comme la réincarnation d'Elèna, une fois morte. Rose deviendra une musicienne confirmée pour ressembler à ce père errant qu'elle espère toujours.
Style qui coule bien et récit qui s'enchaîne à merveille. La fin est intéressante. Le destin de chaque personnage nous est dévoilé comme la chute d'un conte merveilleux.

Citations : " Je reviens, attends-moi"

" Regarde papa, notre mélèze. Je l'ai toujours avec moi".

Christine EDDIE est née en France, a grandi en Acadie avant de se fixer au Québec. Elle a publié des nouvelles, un livre pour la jeunesse et les carnets de Douglas est son 1er roman.

Message aux internautes de WICHITA (USA)

2008-09-29T09:48:00.003-04:00

Leïla ou la femme de l'aube

2008-09-29T05:02:00.008-04:00

Titre : Leïla ou la femme de l'aube ( 2008)
Auteure : Sonia CHAMKHI ( Tunisie)
Editeur : Ekyzad (Tunis)
Genre : roman

"Vivre ou ne pas vivre" pourrait être le leitmotiv du livre de sonia Chamkhi. Dans un style alerte aux phrases souvent dépouillées et aux chapitres courts, l'auteure dévoile un mal être sous-jacent. Leïla signifie "nuit" en arabe...
Peut-on être heureuse, aimer sans ambiguité, dans une société arabe contemporaine, quand on est noire dans une société blanche ? pauvre ? et femme épanouie, quand trop d'interdits s'abattent sur la femme et qui plus est dans sa propre famille ? Voilà le thème de ce livre souvent poétique.
L'auteure a choisi d' insérer des lettres (14) dans le récit, lettres destinées à un être cher émigré en Belgique et qu'il ne lira jamais. L'intimité se fait proche avec l'emploi du je et plus distante avec le il. Ces alternances de points de vue déroutent le lecteur mais donnent une force au récit.
Il y a dans ce livre de l'intime de l'absurde à la Camus, du désespoir (le bonheur est servile p.157). Faut-il y voir une auto mutilation affective en réaction à une société où les libertés individuelles sont remises en cause au quotidien ?
Toutefois ce roman contient des éclairs d'espoir: "Réapprendre à aimer, je veux que l'espoir se dresse jusqu'au fond de l'abîme(p.186), je partirai loin sans me retourner(p.154)". Un roman de belle littérature.

Citation:"Faut-il vraiment que je te raconte ce qu'il m'a fallu de courage pour que l'on m'accorde à moi femme, noire et pauvre, le privilège d'enseigner et de communiquer le beau ?"

Sonia Chamkhi (weblog) est scénariste, dialoguiste, réalisatrice, chercheur, universitaire et écrivain. Elle enseigne à l'Institut Supérieur des Beaux-Arts et à l'Ecole des Arts et du Cinéma de Tunis où elle vit.

Cahier nomade (1994)

2008-06-08T05:29:00.006-04:00

Auteur : Abdourahman A. WABERI( Djibouti)
Editions: Serpents à plumes
Genre : nouvelles

Voici treize nouvelles, treize caravanes venues de Djibouti, ce pays sans ombre mi-réel, mi rêve, "ce confetti de l'Empire" que visitait le général-président, Charles De Gaulle, cette corne d'Afrique où les présidents promettent des jeux et des mots à des foules de nomades. Treize nouvelles qui disent avec nostalgie et angoisse de vie, le pays natal avec virtuosité.

Abdourahaman Wabéri (site internet officiel) est né à Djibouti en 1965. Docteur en littérature anglaise, il enseigne en lycée et à l'université de Caen, avant de rejoindre les USA. C'est un grand écrivain francophone, (bien qu'il préfère , ces temps-ci, marquer ses distances avec la Francophonie officielle), qui fait cohabiter moquerie, lyrisme, précision et imagination. A. Wabéri veut placer "son territoire de poche" sur "la mappemonde de la littérature universelle". Il est au programme des lycées de son pays d'origine. Il a obtenu le grand prix d'Afrique noire en 1996.

Citation:"Chaque nouvelle est une caravane avec son lot de mots"

Ses pieds nus

2008-03-12T11:22:00.004-04:00

Titre : Ses pieds nus
Auteure : Claire GENOUX (Suisse romande)
Editeur : Bernard Campiche
Genre : Nouvelles

Le livre francophone de ce mois est choisi parmi la littérature suisse romande. Nous aurions pu extraire un ouvrage des écrivains suisses de grand talent que sont J. Chessex, Anne Cuneo, Anne-Lise Grobéty, J.P. Monnier, Alexandre Voisard, voire Agota Kristof (d'origine hongroise) ou bien d'autres encore, cependant notre choix s'est porté sur une jeune auteure: Claire Genoux.

Les 7 nouvelles de cet ouvrage surprennent par le style et l'atmosphère qui s'en dégage.Le lecteur est étonné, dérouté, par la mélancolie faite de regrets, de frustrations, de souvenirs de ces hommes ou femmes à la lisière des mondes. Ces personnages, presque à l'écart de la vie, coupés du réel, parlent d'eux-mêmes comme s'il s'agissait d'une autre personne.Cette distanciation nous plonge parfois dans l'abyme des individus où vie, sexualité ou érotisme se mélangent. Il y a du Camus dans ces nouvelles et "l'étranger" n' est pas loin .
Claire Genoux a du talent. Elle a l'art de la suggestion, le sens du détail juste, de l'ellypse .Ses métaphores ou comparaisons sont neuves et originales. Ex :"Octobre avait versé un ciel gris contre les arbres", gris comme l'atmosphère de ces nouvelles.

Claire GENOUX est née à Lausanne en 1971. Elle obtient une licence en lettres à l'université de sa ville. Elle enseigne le français aux adultes et collabore à différentes revues, en Suisse ou à l'étranger. Elle écrit de la poésie et a obtenu le prix Ramuz , en 1999 , pour son recueil " Saisons du corps".

Citation : " Ses 18 ans enveloppés à ses épaules comme un sac trop lourd à porter pour elle." in L'imposture.

Note du CFB . L'éditeur Bernard Campiche est un passionné des livres et de la bonne littérature. Les livres qu'il présente sont toujours de qualité et agréables à prendre.de la bonne littérature.Les livres qu'il édite sont toujours soiagréables à prendre.

La rivière et son secret

2008-02-02T16:06:00.006-04:00

Titre : La rivière et son secret
Auteur : Zhu Xiao-Mei
Editeur : Robert Lafont
Genre : roman autobiographique

Le C.F.B. présente, ce mois-ci, une autobiographie , émouvante, profonde, sorte d'hymne à la vie.
Xiao-Mei nous dévoile de l'intérieur la vie des Chinois sous le régime dictatorial et concentrationnaire de Mao.Triste époque où l'individu est laminé, nié, au profit d'une idéologie à géométrie variable mais où les intellectuels ont payé un lourd tribut, en fin de compte inutile, comme les parents de Xiao-Mei.

Xiao-Mei nous parle de son enfance, de ses parents, de ses professeurs au Conservatoire de musique, de son internement dans un camp de rééducation en Mongolie intérieure, de sa fuite aux USA via Hong Kong, de ses débuts difficiles et de ses succès aux Etats Unis, de son installation en France. Vie difficile souvent mais endurante grâce à une passion, la musique.
La Rivière et son secret est construit comme les Variations Golberg de J.S.Bach: 30 chapitres comme les 30 variations , encadrées par 2 arias.

Citation :" Il est nécessaire de mélanger les cultures, de les faire dialoguer"( Aria /préface)

Zhu Xiao-Mei est née à Shanghaï en 1950. A 10 ans, surdouée, elle entre au Conservatoire de musique de Pékin. Elle sera envoyée 5 ans dans un camp en Mongolie intérieure.
En 1974, elle passe clandestinement à Hong Kong et rejoint les USA; débuts difficiles mais grâce à son travail acharné et à ses capacités, elle accumule concerts et distinctions.
En 1985, Xiao-Mei émigre en France et s'intalle à Paris. Elle est professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique. Elle partage son temps entre l'enseignement et les concerts sur tous les continents.
Courage, ténacité, passion pour la musique et sérénité se dégagent de cette biographie.
Les Variations Golberg jouées au piano par Xiao-Mei sont émouvantes de naturel, de simplicité et d'élégance.

La grève des bàttu (1979)- Un mois un livre

2008-01-04T13:01:00.003-04:00

Auteur : Aminata Sow Fall (Sénégal) (bibliographie)
Editions : Serpent à plumes
Genre : Roman

Voici un roman qui date mais comme c'est désormais un classique de la littérature africaine, le Centre Francophonie a tenu à le faire connaître comme il l'a fait aux lecteurs de la bibliothèque municipale du Breuil (71) où se trouve le fonds francophone ( 2600 ouvrages).

Résumé :Un bàttu est un mendiant. Un fonctionnaire sénégalais qui veut montrer son efficacité pour prendre du grade et devenir ministre, décide d'appliquer avec zèle la circulaire ministérielle. Il va vider Dakar de tous les mendiants et les parquer loin de la ville. Mais un marabout consulté pour faciliter son accession lui demande de faire l' aumône aux mendiants et ce, à plusieurs endroits de la ville.
Les mendiants suppliés décident de faire grève, mais alors comment les faire revenir? Récit plein d' humour et de gravité, très agréable à lire.

Aminata Sow Fall est née à St Louis du Sénégal en 1941. Licenciée de Lettres modernes à la Sorbonne, elle enseigne dans son pays puis fonde le Centre d' Animation et d'échanges Culturels de Dakar et se consacre entièrement à l'écriture.
Une des plus grandes plumes féminines de l'Afrique noire et de l 'Afrique tout court. Aminata Sow Fall est venue au Breuil en 1998 et a participé au lancement du Centre Francophonie.

Citation:" Les gens sont maintenant dans un sale pétrin. Comment s'acquiter de son aumône journalière ? "

Grâce à Jean de la Fontaine

2007-12-21T16:10:00.000-04:00

Auteur : Mohamed Nédali ( Maroc)
Editeur : Le Fennec (Rabat)
Genre : roman

Ce 2ème roman de Mohamed Nédali, après son premier :" Morceaux de choix", raconte l'histoire d' un jeune professeur de français, qui après sa formation, est nommé dans un lycée au fin fond de la campagne marocaine, à Tinghir, dans une région du Sud, pauvre et désertique. Il y affronte un proviseur suffisant, tyrannique et buté. Il y rencontre aussi le caïd des lieux, des collègues noceurs, d' autres mal dégrossis, des " frérots" bardés de certitudes islamiques, une belle collègue et surtout Louhou....
C'est un roman truculent, drôle, truffé d'humour, et de sensibilité. Un beau roman.

Citation : " Vous savez..reprit-il ( le surveillant général), d' une voix tremblante,vous savez, ce sont des gosses de gens hyperimportants! Mr le directeur nous recommande toujours de leur réserver un traitement de faveur... Il est dit qu'il n'est ni dans l'intérêt de l'établissement, ni dans le vôtre, de les considérer comme les autres, et encore moins de leur serrer la vis! "

Mohamed Nédali est né à Tahannaoute ( sud de Marrakech en 1962, de parents paysans démunis). Après des études à Marrakech, il obtient une licence de Lettres à Nancy. Il enseigne actuellement le français au lycée de Tahannaoute.

Mohamed Nédali est venu , une semaine en Bourgogne, en novembre 2007, rencontrer des lycéens et des lecteurs qui ont apprécié son humour et sa clarté d'esprit.

Quelques Adieux- un mois/un livre - octobre

2007-10-24T14:41:00.000-04:00

Genre : roman ; auteure : Marie Laberge ( Québec ) ; éditeur : Anne Carrière

"Quelques Adieux " est un roman fort, puissant, incandescent qui brûle ses hèros comme ses lecteurs.
Voici décrit avec pertinence et grande observation, l'amour passion. Les deux héros luttent contre eux-mêmes pour fuir cet amour impossible mais l'ouragan passionnel emporte tout et ne laisse ensuite que remords, fuite, jalousie et ruine.
Marie Laberge traque, en grande psychologue , les chemins de l'amour, de la passion, du plaisir ou déplaisir, du repli sur soi jusqu'à la dépression.
Ce roman de 396 pages,truffé de termes québécois, se lit avec " passion ".

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Marie Laberge est née en 1950 à Québec. D'abord élève des Jésuites, elle suit des cours de danse, se prépare au journalisme à l'université Laval pour finalement entrer au Conservatoire d' Art Dramatique de Québec.
Marie Laberge est comédienne,auteure dramatique ( + de 20 pièces ), administratrice de thèâtre, romancière (8 romans ) dont la trilogie " le goût du bonheur " a connu un vif succès en France.
Récompensée par de nombreux prix, Marie Laberge est une auteure importante des Lettres Québécoises et reconnue des deux côtés de l'Atlantique.

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Citation :" Il ne peut rien faire, il le sait, rien à dire, aucun geste qui aiderait, rien que cette impuissance terrible qu' elle provoque en lui. Il ne peut pas la retenir. Il ne veut pas. Il n'arrive qu' à la blesser, jamais la consoler. Ce ne sera jamais son rôle, il le sait sans l'accepter. Ses deux bras tombent, il s'assoit sur le tapis, des larmes plein les yeux " .

3 questions à Dominique GRISONI (artiste Suisse)

2007-10-18T08:44:00.000-04:00

Dominique Grisoni (site internet), vous habitez la Suisse romande, partie francophone de votre pays, vous venez d'exposer à Le Breuil (France), ville où est implanté le Centre Francophonie de Bourgogne , qu’attendez vous de la Francophonie?

Pour moi, c’est un espace, un réseau, une opportunité d’échanges avec des hommes et des femmes sans la barrière de la langue. Parler la même langue facilite la communication et augmente les chances de se comprendre vraiment. Il y a déjà tellement de risques de malentendus entre les individus et les peuples, de risques d’incompréhension entre gens de cultures différentes. La francophonie favorise la mise en commun et la mise en avant des similitudes, des choses qui unissent, sans gommer les particularités pour autant. Mais plutôt que d’exalter les différences culturelles qui finissent toujours par être sources de conflits, elle doit être un lieu donnant la priorité au partage de valeurs communes.

Pouvez-vous définir votre peinture ?

Que représente ma peinture? Pour moi c’est un besoin vital, qui ne s’explique pas. Je sais que je dois peindre, j’en ai besoin. Ceci pour l’acte de peindre.

Maintenant que représente ma peinture, qui est non figurative, en tant que toile ?

Personnellement je fais passer des émotions, et le miracle c’est que d’autres ressentent des émotions à partir de ce que je propose. Je me transporte dans un autre monde, un autre lieu, une autre histoire. A chacun dans le fonds d’y voir ce qu’il veut et je n’ai pas envie d’imposer quoi que ce soit…

Ce qui frappe en observant vos toiles, c'est l'attirance du spectateur pour les couleurs. Dites-nous comment vous procédez ?

A vrai dire les couleurs pures et celles qui sont données toute faites ne m’intéressent pas. En revanche l’infinie variété des tons et des dégradés autour d’une couleur me passionne. Et je n’ai de cesse de chercher des nuances, encore et encore. Comment y parvenir. J’ai emprunté plusieurs voies.. en voici une. J’applique une couleur de base avec les doigts puis la mélange avec une autre, puis encore une autre, souvent à même la toile, en de fines couches superposées, puis je la travaille, de telle manière, pour obtenir une brillance ou au contraire un effet mat. J’obtiens ainsi toute une gamme de dégradés chromatiques subtils. Puis je travaille la lumière. Une lumière souvent blanche qui scintille sur le sable ocre d’un desert ou qui joue les contrastes avec les gris taupe, ou les gris acier et qui met en relief la composition du tableau.

La maison de lumière de Nourredine SAADI- un mois, un livre- juillet

2007-09-28T11:38:00.000-04:00

Voici un beau et passionnant roman. C'est l'histoire d'une maison, Miramar, très ensolleillée sur les hauteurs d'Alger. En réalité, l'histoire des occupants successifs de cette maison sert de fil conducteur à l'histoire de l'Algérie. Cette maison est aimée mais tout a une fin.

Citation: "J'ai refermé la porte, tendant la grosse clé à Marabout (le gardien-jardinier). J'ai quitté Miramar comme on abandonne une demeure menaçant ruine, une maison de pierre malade".

Nourredine Saadi est né et a grandi à Constantine. Après l'indépendance, il a vécu à Alger où il a été professeur à l'université jusqu'en 1994. Il enseigne actuellement le droit public et la science politique à l'université d'Artois en France. Il vit entre Paris et Douai.
Il collabore à plusieurs revues et au journal Le Matin à Alger.

"La maison de Lumière" (Albin Michel).

REBELLE de Fatou Keita (Côte d'Ivoire)- un mois un livre-juin

2007-06-24T15:44:00.000-04:00

Cette "Rebelle", fillette, refuse de se soumettre au rituel séculaire, l'excision. La suite ne sera pas sans repos: Fuite, menace de mort. Ce beau roman, monté comme un roman policier, fait de rebondissements, nous tient en haleine jusqu'au bout et le lecteur prend fait et cause pour Malimouna, le personnage principal.

Citation:"Elles n'avaient plus honte de leur corps et se sentaient libres d'en parler, de le défendre".

Fatou KEITA est née et vit en Côte d'Ivoire. Ce docteur, dès-lettres de littérature anglaise, enseigne à l'université d'Abidjan. Elle écrit aussi de fort beaux livres pour la jeunesse. En particulier "Un arbre pour Lollie" qui parle , avec tact et humanité, aux enfants du douloureux problème du sida. Rebelle est son 1er roman. Le 2d "Et l'aube se leva" vient de sortir (NEI et Présence Africaine).

Rebelle (Nouvelles éditions Ivoiriennes NEI) est épuisé en France. On peut l'obtenir auprès de NEI (Abidjan) ou auprès du Centre Francophonie de Bourgogne qui en possède quelques uns.

Guide du Lecteur D'Afrique Noire

2007-06-19T21:12:00.000-04:00

Aventutres littéraires diverses et attachantes en 14 romans ou nouvelles.

0."Je viendrai vous délivrer de la mauvaise foi des hommes" Florent Couao-Zotti.
1."Une vie de boy" Fernand Oyono (Cameroun) - roman (Pocket).
2."Le pauvre Christ de Bomba" Mongo Béti (Cameroun) - roman.
3."Les bouts de bois de Dieu" Ousmane Sembéné (Mali-Sénégal) - roman (Pocket).
4."L'aventure ambiguë" Cheikh Hamidou Kane (Sénégal) - roman (Serpent à plumes).
5."Une si longue lettre" Mariama Bâ (Sénégal) - roman (NEA).
6."Le soleil des indépendances" Ahmadou Kourouma (Côte d'Ivoire) - roman (Point-seuil).
7."Le prix de l'âme" Moussa Konaté (Mali) - roman (Présence africaine).
8."Le Pleurer-Rire" Henri Lopès (Congo) - roman(Le Seuil).
9."La grève des bàttu" Aminata Sow Fall (Sénégal) - roman (Serpent à plumes).
10."Amkouelell,l'enfant seul" Amadou Hampaté Bâ (Mali) (Actes Sud).
11."Cahier nomade" Abdourahman A. Wabéri (Djibouti) - nouvelles (SAP).
12."Rebelle" Fatou Keita (Côte d' Ivoire) - roman (NEI- Présence Africaine).
13."Champs de bataille et d'amour" Véronique Tadjo (Côte d' Ivoire) - roman (NEI et Présence africaine).
14."Les jambes d'Alice" Nimrod (Tchad) - roman (Les guides Actes Sud).

Guide du lecteur du Maghreb

2007-06-19T14:53:00.000-04:00

Pour guider les lecteurs à la bibliothèque du C.F.B., le Centre a sélectionné 14 titres grand public et représentatifs du Maghreb.

1."La Maison de lumière" Nourredine Saâdi (Albin Michel) - roman (Algérie).

2."Au commencement était la mère" Maïssa Bey (Marsa) - roman (Algérie).

3."La saga des Puissants de Casablanca" Rida Lamrini (Marsam) - 3 romans (Maroc).

4."Le gône du Chaâba" Azouz Begag (Points virgule Le Seuil) - roman auto. (Beur Algérie).

5."Rhoulem ou le sexe des anges" Fériel Assima (Marsa) - roman (Algérie).

6."L'attentat" Yasmina Khadra (Juillard) - roman (Algérie).

7."Le porteur de cartable" Akli Tadjer (J.C.Lattès) - roman auto.(Beur Algérie).

8."Ils ont peur de l'amour, mes soeurs" Mallika Allel (Marsa) - roman (Algérie).

9."Le thé au harem d'Archi Ahmed" Mehdi Charef (Folio) - roman (Algérie).

10."La jeune fille au balcon" Leïla Sebbar ( Points Seuil ) - nouvelles (Algérie).

11."La colline oubliée " Mouloud Mammeri (Folio) - roman (Algérie).

12."Le laboureur du soleil" Tahar Bekri (L'Harmattan) - Poésie (Tunisie).

13."Les sultanes de Bab Ouika" Hamadi Abassi (Cérès éditions) - roman (Tunisie).

14."Grâce à Jean de La Fontaine" Mohamed Nédali (Le Fennec) - roman (Maroc).

Pourquoi un Centre Francophonie

2007-06-19T03:15:00.000-04:00

Pourquoi la Francophonie ? Pourquoi un Centre spécial "Francophonie"?
Parce que nous sommes face à un concept, une réalité, une organisation maintenant en place qui permet et permettra aux hommes de se comprendre, de se respecter. Pas négligeable dans un monde du chacun pour soi....

La Francophonie est une richesse.Elle permet à des cultures différentes du monde entier, grâce à la même langue, le français, d'échanger, de se connaître, de s'enrichir mutuellement.

La Francophonie est une chance mondiale, car elle met l'Homme au centre des échanges en relèguant au second plan, le profit, le marché, la loi du plus plus fort.
La Francophonie permet au français, de s'enrichir, de s'ouvrir, de se métisser pour le bienfait de tous, tout en véhiculant ses valeurs initiales: liberté des peuples, de l'individu, de laïcité et de solidarité universelle.

La Francophonie reconnaît à chaque peuple son originalité, sa valeur et ne saurait être hégémonique. Le récent courant "Ecrivain tout monde...en français", respectable à priori, ne saurait remplacer une dynamique francophone qui va bien au-delà de la seule littérature.

La Francophonie, organisation mondiale, englobe certes la littérature, mais aussi le développement, l'éducation, la santé, les communications modernes.

La Francophonie est une chance pour des peuples, des communautés, puisqu'elle leur permet d'éxister, d'être soutenus, reconnus, de se développer. Pas mince quand on est étouffé ou que l'on vit la pauvreté au quotidien....
La Francophonie, ici, en Bourgogne ou dans le vaste monde est une valeur qu'il convient d'agrandir car riche de promesses humanistes.

La francophonie en Bourgogne- projet 2007/08

2007-06-01T12:20:00.000-04:00

L'objectif est de faire découvrir les richesses portées par la francophonie: la diversité culturelle et la valeur reconnue de la langue française, et faire de la Bourgogne un territoire d'accueil, de connaissance et d'échanges.

1er temps: tournée de cinq personnalités francophones. En novenbre 2007 viendront Mohamed NEDALI écrivain (Marrakech) et Jamila HASSOUNE, libraire(Marrakech) et Présidente fondatrice et créatrice du concept "La caravane du livre".

2ème temps: circulation et prêt de livres francophones du centre Francophonie.

Femmes du monde... portraits- projet 2007/08

2007-06-01T12:07:00.000-04:00

Le concept: monter une exposition photo itinérante qui mettra en relief des femmes actives dans la société (issues ou non des immigrations), qui ont un rôle non négligeable et qui ne sont pas suffisamment reconnues.

Ces portraits (35) sont accompagnés d'une courte présentation.

L'exposition ira dans toutes la Bourgogne et six débats sont programmés avec à chaque fois une personnalité féminine reconnue.

25 livres traçant des vies et parcours de femmes accompagnera l'exposition.

Histoires de toutes les couleurs

2007-06-01T11:54:00.000-04:00

Le principe: faire découvrir la littérature jeunesse francophone aux enfants du Breuil, Le Creusot, Torcy. Dépôt de livres (7 valises) dans sept lieux différents. Travail des éducateurs avec les livres (850) auprès des enfants. L'action se termine par la venue de conteurs de trois continents différents. 700 enfants concernés.

Mai 2007:

Accueil du conteur marocain: Mohamed BAOUZZI.

De la conteuse écrivain martiniquaise: Isabelle CADORE (bibliographie).

Accueil de la romancière de Côte d'Ivoire: Fatou KEITA.

La même opération sera recommencée sur Montceau les Mines, Blanzy, st Vallier, Ecuisses et Torcy sur 2007/2008.

Qui sommes-nous?

2007-05-08T10:18:00.001-04:00

Le Centre Francophonie de Bourgogne (C.F.B.) est une association culturelle francophone (loi 1901).
(agréée Education Nationale).

-Membre de l'Association Francophone d'Amitié et de Liaison (A.F.A.L.), O.I.N.G de 115 associations internationales francophones.

-Travaille avec les ministères, les ambassades, collabore avec les institutions internationales et les organismes représentatifs des pays francophones.

Cette structure a été créée en 1998 lors du colloque international "Education et développement et Francophonie", à l'I.U.T. du Creusot (71).
Le C.F.B. a vu le jour en présence du représentant du Directeur de l'U.N.E.S.C.O., du Recteur de l'Académie de Dijon, de la Région Bourgogne et du Président de la Communauté Creusot-Montceau.

OBJECTIFS:

Promouvoir la francophonie en Bourgogne (4 dépt.).

- Un espace de découverte.

- Un lieu de rapprochement: ayant le français en partage.

- Un lieu de rencontres: artistes, écrivains, etc...

- Un lieu de formation: stages, dossiers, conférences.

MOYENS:

- Un fonds francophone de (+ 4100 ouvrages): (2100 jeunesse et 2000 adultes), au sein de la bibliothèque municipale de Le Breuil(71) France

- Des animations régulières.

- Des projets socio-culturels.

LE BUREAU:

Président: Mr Claude THOMAS

Trésorier: Mme Myriam SEDDIKI

Secrétaire: Melle Sarah MEGUENNI TANI

COORDONNEES:

courriel: fthomas1@9online.fr

adresse: C.F.B., Mr THOMAS - 7 rue Jules Massenet 71 670 LE BREUIL (France)

ADHESION:

2 euros

Festival: Francofffonies en Bourgogne (avr. 2006)

2007-05-07T07:26:00.000-04:00

Dans le cadre de Francofffonies en 2006, année de la francophonie en France, voulue par le Président Jacques CHIRAC, le CFB a recu 6 francophones dans plusieurs villes de Bourgogne.

-Gary VICTOR , Haïti à Louhans (71).

-Nantarayao SAMPUTHO Cambodge à Torcy (71).

-Serge-Patrice THIBODEAU, nouveau Brunswick (Ca.), Le Breuil (71).

-Jean BARBÉ, Québec à Montceau (71).

-Ryam THOMTE, Tchad à le Creusot et Sancé (71).

-Somanos SAR, Cambodge à Torcy et Sancé.

Rencontres de lycéens ou tout public, des débats émouvants, directs, riches, chaleureux...

Ces venues en mars et octobre 2006 ont pu se réaliser grâce au soutien du C.G. 71, C.R. de Bourgogne, de France Québec, du ministère des Affaires Etrangères.

2 autres personnalités faute de disponibilité: A. WABERY (Djibouti) et S. Ammar KHODJA (algérie) n'ont pu faire le déplacement.

Haïti en Bourgogne (déc. 2004).

2007-05-06T16:13:00.000-04:00

200ème anniversaire d'Haïti

Le CFB a accueilli l'écrivain et poète haïtien Jean METELLUS qui a parlé de son pays lors d'une conférence, au Breuil, ville siège du CFB et le CFB a fait tourner en Bourgogne une exposition sur Haïti et la traite des noirs réalisée par Marcel DORIGNY universitaire.

L'Acadie à l'honneur (oct. 2004).

2007-05-06T15:59:00.000-04:00

L'Acadie en Bourgogne

Le CFB à accueilli Antonine MAILLET et la troupe de théatre du pays de la Sagouine en octobre 2004 pour le 400ème anniversaire de l'Acadie grâce aux contacts de Johane Lise LANDRY, journaliste Acadienne et membre du CFB. Pendant une semaine Antonine et les acteurs ont tourné en Bourgogne et chaque fois ce fut un grand succès.

Merci à Antonine si dynamique et à la troupe si sympathique et talentueuse.

Pour en savoir plus:
Acadie.net

Publication CFB: Mémoires d'émigrés - (nov. 2005).

2007-05-05T05:17:00.000-04:00

Mémoires d'émigrés

extrait

Ouvrage de 27 témoignages d'émigrés de toutes les parties du monde, dans la communauté urbaine le Creusot-Montceau (71).149 pages.

"Voici 27 parcours de vie d'émigrés de première, deuxième et troisième générations.

Leurs témoignages souvant émouvants, toujours touchants, parfois pathétiques, nous montrent du doigt les incertitudes, les difficultés, les souffrances de celui qui doit tout quitter et, sous jacentes, l'abnégation, la ténacité et la force morale qui permettent de s'en sortir dans la dignité.

Ces témoignages nous amènent tout au long du 20è siècle, de l'Asie à l'Afrique Noire, du Maghreb à l'Europe du Sud ou à l'Amérique, de la deuxième Guerre mondiale au génocide du Cambodge, de la misère à la réussite.

Des tranches de vie qui ne laisseront personne insensible."

Prix: 13€ ou 16.80€ avec port

Commande: Centre Francophonie de Bourgogne "Nous joindre" ou par courriel: ayady@wanadoo.fr

ISBN: 2-9523205-3-5